犬は吠えるがキャラバンは進む

What's Eating Gilbert Grape

2012-02-27T21:57:00.000+09:00

このブログって・・・

なんだかんだと自己啓発みたいな事ばかりを述べていたりしますよね・・・

書いている自分がそんな気がしますもの

でも　それって　自分なりのポジティブ・イリュージョンなんです

つまりは　（楽観的）幻想なんです

誰も皆　強く逞しく生きているわけじゃないですよね？

ポジティブ・イリュージョンていうのは

1、自分自身を現実よりも肯定的にゆがめて認識している

2、周囲の状況について実際以上にコントロール可能だと信じている

3、将来について根拠のない楽観主義を持っている

ポジティブ・イリュージョンを持つことは悪いことばかりではないはずで

子供が　泳ぎを覚える時　

九九の掛け算を覚える時

自転車に乗れるようになる時

はたまた

プロ野球の選手を目指す時

プロサッカー選手になる夢を抱く時

つまり　「できるはず」を強く抱き

ある種のポジティブ・イリュージョンが持てるからこそ

目的に達成していけるのだと思います

それと・・・

辛い現実を受け止める時のフィルターにもなっている気がします

仕事で失敗した時などに・・・

「自分の能力が足りないから失敗したんだ　自分は能力の低い人間なんだ」

と　自分を責め　無力感を学習してしまう人もいれば

「たまたま失敗しただけで自分のせいじゃない　そのうち巧くいくだろう」

と　外的要因を理由に　無力感を学習しない人もいます

挫折や失敗は誰にでもあるし

無力感を学習して抜けられない時もあります

でも

無力感から立ち上がることのできる人って

その「原因」をどこにもとめるかが違うんですよね・・・

一つの失敗という結果に対して

「こんな見方もできるじゃないか」

「もしかしたら　こう考えることもできるかもしれないぞ」

広い視野で眺めて　思考や行動に幅をもたせていける

鬱に陥ることなく

そうした視野を持てるようになれる　きっかけが

ポジティブ・イリュージョンにあるような気がするんです

何をやっても上手くいかないことって誰にでもある

そんなときでもやっぱり「どうにかなる！」って思いたいじゃないですか

そんな踏ん切りのつかなさを実に見事に表現した

映画はコレだ↓

「What's Eating Gilbert Grape」

出演

ジョニー・デップ

レオナルド・ディカプリオ

ジュリエット・ルイス

　鯨のように太ってしまった母親と、知的障害をもつ弟。自宅の地下室で自殺してしまった父親の代わりに一家を支える主人公は、自分を押し殺し、家族のために人生を捧げていた。
過食症の母、自閉症の弟、それを健気に支える青年、という設定からして、大体のストーリーは予測がつく。そこに、旅の途中に車の故障で少女が登場すれば、ストーリー展開のスリリングさはない。そこに求められるのは、それぞれの愛にどういう形で踏み込み、将来を形作っていくか、だ。夫の自殺後、外界から一切を切り離し、自分の殻に閉じこもって過食症になる母、笑われることを知りながら息子のために十何年振りかに家を出てみる母、そして、静かに死んでゆく母、その生き方を見ながらギルバート（ジョニー・デップ）は自分の道を決めたのだと思う。父親が死んでから１７年、アーニーも１７歳、この変貌から得たもの、見つけた未来、それが、この映画のすべてだと思う。

　今さらジョニー・デップやディカプリオなんて、という人や「もちろん名前は知っているがまだ一本も観ていない」という人にはとりわけ推薦できる。またはそれ以外の人（つまり全ての人）にも。個人的には､ジョニー・デップとディカプリオが（ディカプリオは正直いって　あまり好きじゃないけど）最も美しく魅力的だった作品は？と聞かれたときの答がこの作品だと思う。そして、ジュリエット・ルイス。（知る人ぞ知るブラピの元彼女）この作品では凄く輝いています。

　とにかく、泣けた！感動した！役者の演技が上手くリアルな世界を観ているように錯覚するほどひきこまれた。
　好き嫌いはあると思うし、観るタイミングやシチュエーションで感じ方もいろいろあるだろう。ただハマれた人は幸せだと思う。

このブログって・・・

なんだかんだと自己啓発みたいな事ばかりを述べていたりしますよね・・・

書いている自分がそんな気がしますもの

でも　それって　自分なりのポジティブ・イリュージョンなんです

つまりは　（楽観的）幻想なんです

たまに　（楽観的）幻想で自分をだましてあげるって大切だと思います

マジシャンを「ペテン師」だと思わない

大人のだまされ方

プロレスのチャンピオンを「興行団体の芝居」と思わない

大人のだまされ方

おとぎの国の主人公を「着ぐるみの人形」と思わない

大人のだまされ方

本当の意味で騙されない　大人のだまされ方は　しっかり人を癒し

明日への活力になると思います

映画を観るもそう

唄の歌詞に酔いしれるもそう

どんな理不尽もコメディーに見えてくるまで
大きいハート持てるといいな

innocent world

言葉のちから

2012-02-11T09:18:00.000+09:00

みなさん、思い出してください。 2009年の政権交代時の衆議院選挙で、民主党はマニフェストにおいて、「障害者自立支援法を廃止し、新たに障がい者総合福祉法を制定する」、と明言したことを。そして、政権交代が実現し、2009年12月には、鳩山総理を本部長とする「障がい者制度改革推進本部」が設置されたことを。その翌月、2010年1月には、先に提訴されていた、「自立支援法違憲訴訟」において、政府・民主党は自立支援法の問題点を認め、原告・弁護団と「和解」にむけての「基本合意」を取り交わし、当時の長妻厚生労働大臣が合意文書に署名したことを。

　みなさん、思い出してください。その直後に障がい者制度改革推進会議が発足したときのあの熱気を。そして、同年4月にはこの「総合福祉部会」が設置されたことを。推進会議とこの総合福祉部会で、何十人という障害者やその関係者が、いったいどれだけ膨大な時間とエネルギーを費やして、議論を重ねてきたかを。そうして、昨年2011年8月には、この総合福祉部会の55人の構成メンバーの総意として、総合福祉法制定にむけての「骨格提言」を策定したことを。

　多くの傍聴者があり、ネットでの配信もありました。私たち自身の背後に、傍聴のみなさん、そして、ネットやさまざまなメディアで私たちの議論に注目してこられた方々がいったいどれだけの数おられたことか。こういう背景を踏まえたとき、「総合福祉法」は、この「骨格提言」の趣旨を最大限に反映したものでなければならないのは当然の流れだと思います。

　ところが、仮に名称は「総合福祉法」であったとしても、今の厚生労働省案では、実質的に「自立支援法の一定程度の改正」といわざるを得ない内容に留まっているのではないでしょうか。たとえば、「障害程度区分の見直し」について。「法の施行後5年を目途に、障害程度区分の在り方について検討を行い、必要な措置を講ずることとする規定を設ける」とありますが、結局これは、この問題を5年間先延ばしにすると言っているだけのことではないでしょうか。

　また、「地域生活支援事業の充実」という部分について。「地域生活支援事業として、地域社会における障害者に対する理解を深めるための普及啓発や、ボランティア活動を支援する事業を追加する」とあります。しかし、もともと現行の「地域生活支援事業」は、「自立支援給付」の10数分の1程度の予算規模しかありません。国の責任で進めるべき事業を、個人の自発的な活動である無償の「ボランティア」で補おうというのでしょうか。こうした「法案」を読んで感じることは、民主党の誠意の乏しさです。これは、信義を守ること、つまり「信義則」に反することと言わねばならないでしょう。昨年8月の「骨格提言」策定以後、いったい民主党は何をなさっていたのでしょうか。仮に総合福祉法の「骨格提言」の内容に全面的に沿った新法制定がすぐには実現できないのであれば、「骨格提言」のどことどこの部分なら実現できるのか。逆に、どこは実現できないのか。なぜできないのか。また、どうすれば実現できるのか。そして、いつごろまでに実現できるのか、といったことを、政府・民主党は一つ一つ丁寧に示すべきではないでしょうか。

　「骨格提言」を実現する上での最大のハードルは、厳しい財政状況を背景とした財源問題だといわれます。そして、その一方で、過去数年、こうした厳しい財政状況の下でも、障害関連予算は年々増加しているのだと指摘されます。しかしそれはニーズ増大に伴う予算の「自然増」であり、「自然増」はあくまでも「自然増」なので、実質的な「予算増」とは異なります。財政問題についていえば、民主党は「社会保障と税の一体改革」ということをさかんに主張していますが、その「社会保障改革」において、マニフェストに掲げていた「障害者制度改革」がどのように位置づけられているのか、まったく分かりません。政治的発言力が小さく、相対的に弱い立場におかれがちな障害者の問題は、無視・軽視してもよいということなのでしょうか。

　日本には法的に認定された障害者だけでも今、およそ750万人います。難病や発達障害などの方々も含めれば、1千万人を超えるでしょう。さらにご家族なども含めれば、障害のある当事者とその身近な人たちは、3千万人から4千万人、つまり、国民の3人から4人に1人が障害の当事者やそのご家族ということになります。こう考えると、けっして障害者問題は本来小さな問題ではないはずです。なにも、障害者だけを特別扱いにしてほしいというのではありません。道路を歩いたり、周囲の人と会話をしたり、トイレに行ったり、水を飲み、ごはんを食べ、酸素を呼吸する・・・、などの人間の生存のための最低限の行為、人間が尊厳をもってこの社会で生きていくうえで、絶対に必要なことが自力ではなかなか難しい人たちに対して、社会のみんなでお互いに支えあっていきましょうと要望しているだけです。弱い立場の人間を無視・軽視する社会は、やがて衰え、力をなくして滅びていくでしょう。逆に、たとえ人生でどのように困難な状態におかれ、辛い・苦しい状況におかれても、自分ひとりではないんだ、人としての尊厳をもって生きていける、社会のみんなで支えあって生きていけるんだ、ということが国民すべてに実感されれば、その安心感は、一人ひとりの生きる活力となり、それが合わさって社会全体の活性化につながるでしょう。

　民主党は、社会的に不利な立場にある人の味方であり、相対的に弱い立場におかれがちな人を応援するというメッセージを社会に発信して、そのことで3年前に政権をとったのではなかったのでしょうか。私たちすべての人間は、本来、おそらく人生において予期しなかった苦悩や悲しみ、辛さを体験する存在です。それは個人の力ではどうにも避けられないことです。国家と社会全体で互いに支えあうしかありません。私たち日本人は、こうした人と人との支えあいの大切さを、昨年の3月の大震災をとおして、象徴的な体験として改めて心に痛切に刻みこみました。民主党のみなさん、どうか政治家としての原点の志を、初心を思い出してください。マニフェストに掲げただけでなく、裁判所という公正な場での議論をとおして、「和解」が成立し、公式の文書に大臣が署名したことまでもが、もし、ないがしろにされてしまうのであれば、私たち国民は、いったい何を信じればよいのでしょうか。民主党のみなさんの、政治家としての誠意と魂にお願いします。政治への期待を繰り返し裏切られ、政治不信を通り越して、政治に絶望しかけている日本国民の一人としてお願いします。

強く、お願いします。

仕事と人生を変えた57の言葉

2012-02-05T21:19:00.001+09:00

2月に入りました

厳しい寒さが続いておりますね・・・

先月降った雪も僕の家の周りでは全く溶けていません(´;ω;｀)ﾌﾞﾜｯ

連日の氷点下で家に帰ってからすべき事は蛇口の解凍からですヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

（追記：これを書いた日に破損して　漏水状態でお風呂に入れなくなりました）

さておき　

昨日は健康診断（職員）の日でした！

職員の多くの方は「バリウム→下剤」を心配なさっていましたが

ぼくは採血と放射線が苦手なんです・・・

皮膚に鋭利な物が刺さることが大嫌いなんです！

自身はもちろん他者のことであってもダメなんです(；´Д｀)ﾊｧﾊｧ

でも年に一度の大切な健康チェックです

日々の健康管理の積み重ねが顕著に結果として表れますからね

飲食・運動・睡眠のバランスは然り、飲酒・喫煙は控えめにしないといけませんね・・・

以前とある居酒屋のトイレで見かけた「健康十訓」というのが貼ってありましてね

とても良い事が書かれていたので思わず携帯のカメラに記録しておきました(笑)

少肉多菜

少塩多酢

少糖多果

少食多噛

少衣多浴

少車多走

少憂多眠

少慎多笑

少言多行

少欲多施

常に　そうありたいものですね・・・

僕の健康の秘訣は　逞しくいっぱい動く

しなやかに水の様な体と心であるように　とね

先日、久しぶりにテレビを観た時に

ちょうど、NHKの「プロフェッショナル～仕事の流儀～」が放送されていました

その回で取り上げられていた人物は・・・

石岡瑛子という人物でした

海外で活躍する世界的有名なデザイナーで

グラミー賞、アカデミー賞、

ニューヨーク映画批評家協会賞、カンヌ国際映画祭芸術貢献賞など

多くの名誉ある賞を獲得している　すごい人物なんです

（僕は番組を観るまで存じていませんでした）

でも

この方・・・　もうお亡くなりになっているのです(´；ω；｀)ｳｯ…

しかも、先月の21日にお亡くなりになられました（73歳没）

ただ、病に伏せるまで　第一線でとても精力的に活動なさっていた鉄人でした

その鉄人　石岡さんが番組の中でおっしゃっていた言葉が

今でも僕の中でとても　力強く残っています

～プロフェッショナルとは～

「与えられた条件をクリアしながら、それにとどまらず、

もっと高い答えを生み出すことだと思うけどね。

それが本当のプロフェッショナルだと思います。」

僕は今月で　今の仕事に就いて3年が経過しました

職場の上司曰く　「この仕事は3年からベテラン仲間になっていく」

そうです・・・

そう告げられた　そばから　出会った言葉

まさに　僕の求めるかたちがそこにありました

そして僕は本当のプロフェッショナルになりたい・・・

石岡さんが最後に言った言葉

「自分を燃やし尽くす」

そうです！　矢吹丈のように自分を燃やして進みますとも！

（このブログの自画像に「矢吹丈」を使用していて良かった（笑））

人は、言葉と共に生きている。

一つの言葉が、時に人生の転機をもたらし、時に生きる勇気をもたらす。
プロフェッショナルたちは、どんな「言葉」を胸に生きているのか。

彼らが大事にする、宝石のような言葉とは？
そしてそれにまつわる感動のエピソードとは？

それが知りたい方は↓

「プロフェッショナル仕事の流儀」決定版　人生と仕事を変えた５７の言葉

NHK出版

NHKの番組「プロフェッショナル仕事の流儀」が元になっている。医師、農家、プラント工事、介護士、教師、物理学者、編集者、企業コンサルタント、グラフィックデザイナー、弁護士、マーケティング担当者、電車のダイヤを考える人、獣医、水泳コーチ、TVディレクター、他代表的な言葉と共に、各専門分野での活躍や苦労や考え方を紹介している。

言葉にまつわるエピソードを強調する編集内容になっている。それぞれのプロフェッショナルの道を一言で全て代弁できるとは思えないが、部外者が理解する上ではそのようにした方がわかりやすいという面はあろう。簡単に読める。ひとりひとりの話は短く、読み切りとして独立している。

多くの分野で奮闘するプロフェッショナル達の考え方の一端を垣間見ることができる本です。

「人生はやるか、やらないかしかない」　平泳ぎの北島康介選手のコーチの言葉です。

プロフェッショナルたちに勇気を与えた言葉や座右の銘、魂を揺さぶる５７の言葉どれもがブレの無い言葉ばかりで、まだまだ未熟でブレばかりの僕を感化させて、邁進する想いを抱かせてくれました。

いつの日か　誰かが僕のことをプロフェッショナルと言ってくれたとして・・・

その時　僕はどんな言葉を　語ることができだろう・・・

まぁ　とにかく今は積み上げていくしかない　わけで・・・

今夜は雨降り・・・

　明日も雨ふり・・・

雨上がりの遠くの空に虹が架かったなら・・・

戸惑いや　不安など　簡単に吹き飛ばせそうなのに・・・

and I ♥ U

Seven Years in Tibet

2012-01-21T17:09:00.001+09:00

今年度は何かと　研修を受ける機会が多く

人生の先輩から　多くの事を学べ　感化される機会が沢山ありました

時に難しく　時に楽しく　様々な講話の内容に引き込まれ

自分に足りない知識・意識・常識を　脳（体）に通しておきました

どれだけの言葉が残り　それをどれだけ体現できるのかは

今後の自身にかかっている事なのですが・・・

そういった研修を受けていて　どの講師の方の講話も

中学生でも理解できる言葉を用いて　ユーモラスも交えて

お話してくださった事が　とてもスゴイ！　と　勉強させられてしまう・・・

僕は　「難しい話」を聞いた時に　頑張って知識に植え込もうとして　

「難しい話」を「難しい言葉」のままでアクセクしてしまって・・・

いざ　それを人に説明しようとしても　「難しい話」を「難しい言葉」でしか伝えられず

相手の理解は遠くなるばかりです

学んだ事を本当の意味で自分のものとして消化できたその時にこそ

僕の話を聞いてくれる相手に

日経新聞の知識をスポーツ新聞の言葉で・・・

学術書の知識をお笑いタレントの言葉で・・・

文豪の言葉をコラムニストの言葉で・・・

そんな風伝えられるようにになりたいものです

相手の事を理解したい

相手の持つ知識を知りたい

それは　時として立場を超え　年齢を超え　国境を超える

「Seven Years in Tibet」

出演

ブラッド・ピット

　オーストリアに実在した登山家ハインリヒ・ハラーと、若き日のチベットの宗教的最高指導者ダライ・ラマとの交流と、時代の波に翻弄される２人の人生を実話をもとに映画化した作品ですが、内容的に中国の不当なチベット侵略を描いているため、第１０回東京国際映画祭で初公開が決まった際、中国が反発して参加をボイコットしたそうです。フランスのジャン=ジャック・アノーの監督、音楽はジョン・ウィリアムズ、劇中音楽のチェロ演奏は世界的なチェリストであるヨーヨー・マ、が参加しています。評論家の指摘なんか気になんないくらいインパクトこそないけど良い映画だったなぁ・・・。

　
　話は変わりまして・・・この映画を観たのは、僕が実際にチベットを旅した後に観たのですが、この映画にあるよな歴史的背景を知る事無く旅をしていて、ごくごく稀に中国人に間違われた事があって、酷く冷たい扱いを受けた事があります。何となくチッベトという国が中国から侵害を受けた事実は僅かな知識としてありましたが、日本に帰ってきて、映画を観て、歴史を知り・・・　実際に観てきた風景やチベットの人達と接した想い出の数々に鮮明な彩りが与えられた気分になりました。

　僕が大好きなチベット・・・　中国側のチベット自治区でなく　モンゴルのチベットでなく　北インドに位置する　かつての西チベット（ラダック地方）が好きです。このブログのハンドルネームに使用している「じゅれい」というのは、チベットの挨拶の言葉（一般的には「タシデレ」ですがラダックでは「ジュレー」）人と会ったときに「こんちわ！」と言うような感じで、チベット人の間で使われています。この挨拶を日々繰り返しているうちに、ものすごく愛着ができて・・・　時を経てインターネットでハンドルネームを考える機会に　ふと思いついたものです。

僕は　「とても良い話」を聞いた時に　

頑張って記憶に植え込もうとして

あんまり覚えてないや　あんまり

だから

いざ　それを人に説明しようとしても

「とても良い話」だったのに・・・あぁ　なんてもったいない

でも「とても良い話」を

自分のものとして消化できることも大切だけど

108の煩悩と底知れぬ本能で

参考書よりも正しく

マンガ本よりも楽しい

そんな「とても良い話」を僕が生み出せるようになりたいな

The Adjustment Bureau

2012-01-15T16:59:00.004+09:00

新年！明けましておめでとうございます(・∀・)

西暦2012年がスタートしました！(もう6日も経過していますけど）

2000年に産れた人も　もう12歳になるんですねぇ・・・

昨年末から何かと物欲に駆られて　外出してはいろいろと欲しい物を

買い足してしまい散財してしまった僕ですが

ここで大切なのは・・・

「仕方なく必要な物」は買わないで

「欲しくて仕方ない物」を買ったということです

そういう気持ちで買った物って　とても大切にしますし

とても長持ちをさせて大事に使います！

それは　けっして高価な物でなくとも心が豊な気持ちになります

↑

ここまでは新年早々に書いていました(笑)

何かと忙しなくて　書き進まずにいたら

もう1月も半ばを過ぎて・・・しま・・・ったヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

さておき

先日　とある席で「総合福祉法」について

簡単な質問を二つ三つさせていただきました

誰にでも解り易く　必要な事を伝えられて　聴いてもらえるように

僕が単純明快に理解をするためにと

その答えを持って　僕の所に仕事を提供してくださっている取引先の企業に赴き

新法制定（25年8月施行）に向けての「国会請願署名」のお願いをしてきました

障害者自立支援法によって　応益負担制度などで多くの人が尊厳を傷つけられ

今度は介護保険との統合が噂されていて　障害のある人には尚も

負担を強いられることが予想されています・・・

必要とされるサービスには

くだらない縦割り行政の弊害やニーズに合わあせられない

制度の谷間や空白によって大変な思いをする事になるかもしれません・・・

いつだって迷惑を被るのは当事者なのか・・・

さてさて

『我々は、自らの運命を支配しているのか？それとも、運命が我々を支配しているのか？』

この永遠のテーマともいうべき"運命"について、「運命は、すべて第３者によって操作されている」という、全く新しい切り口から迫ったサスペンスはココから先だ！

↓

「The Adjustment Bureau」

監督

フィリップ・Ｋ・ディック

出演

マット・デイモン

エミリーー・ブラント

主演は、僕の大好きな"ボーン"シリーズで目覚ましい飛躍を遂げ、ハリウッド屈指のスーパースターとして活躍する（またしても）マット・デイモン。かつての作品でＣＩＡ、国防総省と、巨大な力を持つ存在に単身立ち向かってきた彼が・・・今度は自らの「運命」に立ち向かう。

幼い頃に家族を失うも、今では将来を嘱望される若き政治家となったデヴィッド（マット・デイモン）。しかし彼の人生は、運命調整局（"アジャストメント・ビューロー）という謎の組織によって書かれたシナリオにより、知らぬ内に監視・調整されたものであった。そんな中、エリース（エミリー・ブラント）という女性に出会い心を惹かれるデヴィッド。だが、彼女との出会いはシナリオに無い運命から逸脱した出来事であったため、運命調整局により強引に調整されるのだが…。将来有望な若手政治家デヴィッドは、ある日エリース（エミリー・ブラント）という美しいバレリーナと"運命的"に出逢い、一目惚れする。しかし突如現れた（運命操作局）"と呼ばれる男たちによって、彼は拉致されてしまう。

運命調整局の目的は、本来"愛し合う予定ではなかった"デヴィッドとエリースを引き離し、「すでに決定している運命」に従わせること。混乱するデヴィッドに突き付けられたのは、「この世のすべての運命は、ビューローがすでに決めた運命から逸脱しないよう常にモニターされ、操作されている」という、信じがたい現実の"裏側"だった・・・。　

操作された＜運命＞に、逆らえ―！

てなストーリーですね。

日々なんてものは偶然の積み重ねでしかないはずなのに、何をやっても上手くいく時期や、その反対に何をやってもダメな時期が続いたりしますよねぇ。特にダメな時期なんて、もう「誰かが操ってるんじゃないのか？」って思えてしまうほど、全てにおいて巡り合わせが悪かったりも。でもまぁそれは運命なんかじゃなくて、自分の習慣や性格が招いてしまった偶然でしかないんですよねぇ・・・。

“運命は偶然なんかじゃなく、神とか宇宙人とか何かそんな高度な存在によってコントロールされたものなんだ！”と非常にフィリップ・Ｋ・ディックらしいパラノイア満載のネタを出発点とし、なんだかんだと“人生は自分で切り開く”と至極真っ当な着地点へと軟着陸する手際の良さが光る作品ですな・・・(；´∀｀)

“大統領になるか（恵まれてるが決められている人生か）？、惚れた女と一緒になるか（困難も多いが自分の決める人生か）？という天秤で考えちゃうと、非常にアメリカ人らしい志向が見えてしまう。それでも観たいと思わせるのは、単純明快！　“人生を女で狂わせた男の物語”であるからですね。

西暦2012年がスタートしました！(もう15日も経過していますけど）

年末から何かと物欲に駆られて　外出してはいろいろと欲しい物を

買い足してして散財してしまった僕ですが

ここで大切なのは・・・

震災後　僕は

かつての卑屈な過去の自分ように

いつでも身の周りの物が全てだと決め込んで

何が起きても大丈夫と言い聞かせて

大切な物や素敵な物を増やす事ができませんでした

でも　

こだわってたものみんな　誰かに譲ったっていいや

なないろ色でキラキラ光ってる僕じゃくても

濁っている色の自分でも幸せが沢山あって

その部分が　今一番　好きな色　僕の色だから

これからは何か失う不安に怯えるよりも

ひとつふたつと幸せになれるものを身の回りに増やしていこう

このブログが卓上の空論を振り回してるんじゃないぞ　と

胸に刻み込んで・・・

I ♥ U

Hereafter

2011-11-21T21:20:00.001+09:00

もう　11月なんですね・・・（毎回こんな書き出しになって　すみません）

このブログを始めた当初は　よくも　まぁ　あんなに更新できたものです

書きたい事がいっぱいあったのでしょうね・・・

さて　先日　とある職場の方から「小川さん　またついてきてるね」

そう　言われて「え？　え？　ついてきてる？」

そうなんです　「憑いてきてる」なんです

「またまたまたまたぁ～（冷汗）」

う～ん、唐突にそんなこと言われたら　ちょっとビックリ　むしろ怖いじゃないですか！

霊や占いなども信じないし、迂闊に聞いて行動を左右されたくない

スピリチュアル系には今は懐疑的なんですから

全ての事象は科学で証明できるとは言わないけれど、科学の力を信じています

死後の世界は・・・死んだら「おしまい」

今はそんな僕でも　小さい頃は　そうでもなくて

家の天井の木目を見ては　いろいろなお化けを想像したり

気配や物音に　何かがいることを　感じては　接触をイメージして

友達になろうとか考えていたり　何かが見えたりと・・・・

とてもスピリチュアルは子供だったんです

神様や宗教などに関しても興味が無い訳ではありませんし

度々　外国に旅行に行くと　出会った人と話す会話の中で

「あなたの宗教は？」と聞かれる時があります

初詣は神社へ行き　お葬式は寺という　仏教・神道混ぜ混ぜで

取り立てて宗教を意識していない多くの日本人の一人として

僕は「無神論者(atheist)」なのかなぁ？と・・・答えていましたが

ある時「agnostic」という言葉を教えていただきました

英和辞書では「不可知論者」などと何のこっちゃ～？ようわからん哲学用語の訳が書いてありますが、

英語の定義では「someone who believes that people cannot know whether God exists or not」

つまり「神がいるかどうかは人智を超えたことだと思っている人」「神を否定もしなければ肯定もしない人」という意味です

これが僕の意識にぴったんこ　それ以来「agnostic」と答えることにしています

死後の世界や神様を信じること

でも　もっともっと日々信じていることが僕には沢山あるけど

３つだけ　忘れないように心がけている「信じる」があります

人を信じる　未知なる可能性を信じる　未来を信じる

これ　忘れてしまうこと　たまにあるのです・・・

思い出すきっかけは　いつも　失敗からなんですよ

大切なこと　でも　忘れちゃいけないこと

忘れたくない想い

それを痛感させてくれた　

巨匠の作品はコチラ↓

「HEREAFTER」

監督

クリント・イーストウッド

製作総指揮

スティーブン・スピルバーグ

出演

マット・デイモン

ブライス・ダラス・ハワード

名匠クリント・イーストウッド監督が、スティーブン・スピルバーグを製作総指揮に迎え、“死”を題材につづる感動の人間ドラマ。死後の世界と不思議な繋がりを持つ男女3人の運命が交錯する。『インビクタス　負けざる者たち』でアカデミー賞助演男優賞候補となったマット・デイモンが再び同監督作で重要な役どころに扮する。

パリで活躍するジャーナリストのマリー（セシル・ドゥ・フランス）は、恋人と一緒に休暇で訪れていた東南アジアで、津波に遭遇。波に飲まれて生死の境を彷徨ったものの、何とか一命を取り留める。（インドネシアで起きた津波を髣髴とさせる冒頭のシーン。ＣＧでしょうが、迫力あります。
東日本大震災での大津波のリアルな映像を報道で見た後でも、こうして映画で見ても自然のエネルギーの前で人は非力ですね・・・。）

マリーは帰国した後も、呼吸が停止した時に見た不思議なビジョンを忘れることができず、仕事が手につかなくなってしまう。しばらく休暇を取ることになったマリーは、自分が見たビジョンが何だったのかを突き止めようと、調査を開始する……。一方、サンフランシスコでは、かつて霊能者として活躍したものの、死者との対話に疲れきったジョージ（マット・デイモン）が、過去を隠して工場で働いていた。彼は、人生を変えようと通い始めた料理教室で知り合ったメラニー（ブライス・ダラス・ハワード）に好意を寄せるが、自分の能力が原因で、彼女は彼の前から去ってゆく……。そして、ロンドン。母親と双子の兄と一緒に暮らすマーカス（ジョージ・マクラレン／フランキー・マクラレン）は、突然の交通事故で兄を亡くす。母と別れ、里親に預けられたマーカスは、もう一度兄と話したいと霊能者を訪ね歩くものの、本物の霊能力者には出会えない。だがある日、彼は、ジョージの古いウェブサイトに行き当たる……。調査の成果を本に書き上げ、ブックフェアに参加するマリー。すべてから逃げ出して大好きなディケンズの博物館を訪ねるジョージ。二人の行き先はマーカスが暮らすロンドン。3人の人生が交錯し、偶然と必然によって引き寄せられるように出会っていく・・・。

と、まぁそんな感じなんですけどね。
映画の中で、臨死体験をしたマリーが、「みんないつかは死を迎えるのに、どうして死後の世界に関心を示さないの？」というようなことを言っていました。
臨死体験で生と死の狭間を垣間見たら死後の世界について考えずにはおられないのかもしれないけれど、どうしたって死後の世界は謎のまま、一遍死んで戻ってきてレポートするっちゅう訳にはいかないし・・・ね。人は生れ落ちた時から死に向けてのカウントダウンをしているようなもんだけど、そんなこと意識しないからこそ毎日を送れるってもんです。　
死後どうなるかなんて誰にもわからないし、わからなくても、わからないからいいんじゃない？
詮無いことはそっとしといて、今を一所懸命生きましょう。

タイトルの「ヒア　アフター　hereafter」には「来世」と「この後、以後」の二つの意味があるようです。
「来世」を垣間見た話をしながら、来世ではなく「これから先」前向きに生きていこうというメッセージ
でしょうか？

「門松は冥土の旅の一里塚めでたくもありめでたくもなし」 by　一休さん
生まれ変われるもんならば・・・鳥になりたいって、来世のこと考えとるやんか～？っとツッコミが入りそう

イーストウッド監督作としては「チェンジリング」や「グラン・トリノ」のようにガツーンと「やられた～」感がなく物足りない気がしましたが、見終わった後、優しい穏やかな気持ちになれる映画でした。

さておき、映画の中でのクッキング教室はユニーク！
あんな感じで料理を学べたら楽しそうです。
日々視覚に頼り過ぎなので、目隠しをして舌だけで味わうって難しいですよね。
でも、ちょっとエロティックな感じでした

毎回思うことだけれど、イーストウッドの作る音楽は映画の雰囲気にピッタリと合っていていいねぇ～。出しゃばらず、邪魔にならず・・・ただ、数時間経ったらもう旋律を思い出せないのは僕だけですか？（「グラン・トリノ」大丈夫。今でも覚えてます）

もう　11月なんですね・・・（毎回こんな書き出しになって　すみません）

このブログを始めた当初は　よくも　まぁ　あんなに更新できたものです

書きたい事がいっぱいあったのでしょうね・・・

いや

今だって　きっと書きたいことや

やりたいことがいっぱいあふれていて・・・

多くの事を求め過ぎて

そんなことをしてる間に息が詰まる

大抵　人はこんな感じで大事なもんを失うんだろう

そして凝りもせず・・・

悩んだ末に想いを飲み込む日々を

痛い記憶を

最後に寝たふりしてやり過ごしている

だとしたって

柄でもないけど

すべてが愛しい

The Family Man

2011-10-03T21:12:00.002+09:00

もう、10月になってしまいました・・・

早いですよねぇ　

もう10ヶ月目になるんですよ　僕にとっての2011年

もちろん　あなたにとっての2011年も

月日が流れるのが速く感じていく事が

歳を重ねる程に増しているように感じています

子供の頃は毎日が新しい物事との出会いであって

それをいっぱい積み重ねているのに時間（自分の中の）を

費やしていたから　月日が流れるのが遅く感じたのかなぁ・・・

歳を重ねる程に様々に経験を積み重ねて

日々の世界に新鮮さが薄れて

長い月日の中で心のレンズが曇り　感性（SENSE)が鈍磨していることに

気づかず　いかなる文学や音楽や映画

また　人との出会いにも感動できなくなる

「経験」には

常にそうした危険がつきまとっていますね・・・

先日　僕は

とある事で過ちをおかして　怒られて

今の自身の鈍磨した感性に気づかせていただきました

（ありがとうございます）

子供の頃に読んだ童話や漫画

主人公と自身を重ね合わせ

空を飛ぶ事だって　湖の水を飲み干す事だってできた

幼き自分の恍惚の味わい

大人になって　そうしたものと接しても

もう　あれほどの感覚や感動は得られませんよね・・・

でも　これらの変化は人生の様々な場面に出てきましたし

中途半端な経験ほど　自身の感性を鈍磨させてきたし

新鮮な世界と向き合う事をより困難にさせてきたような気がしました

そうした事実を自覚的に捉えることができた　ある日

僕の人生に新たな感性（SENSE)が芽生えだしました

新たな出会う　人々も　本も　音楽も　映画も　涙が出るほど

心が震えて　出会っていく　喜びに溢れています

で、先日の休暇日にのんびりと映画を久しぶりに観て

心を震わせてもらった作品はコチラだっ！

↓

「天使のくれた時間」

出演

ニコラス・ケイジ

ティア・レオーニ

物語はニューヨークで投資会社の社長として成功を収めるジャック（ニコラス・ケイジ）がクリスマス・イブの夜、妙な黒人男と出会う。翌朝目覚めると、１３年前（１９８７年）に別れたはずの恋人ケイト（ティア・レオーニ）と家庭を築き、二児の父親となったもう１人のジャックとなっていた。自動車用品店での仕事、ニュージャージの郊外での典型的な妻や子どもがそばにいる暮らし。これまでの人生とは全く違う生活だったが、彼はあることに気づいていく・・・。

そんな話なんですけど、こういう映画は大抵賛否両論になって気がしますけど・・・、要は美味しいものを食べる時の最高の調味料が空腹なのと同じで、たまたま自身の心がこの作品の趣旨と合っていて、うまい具合に感動を得られた訳なんです。

人生にとって大切な事。それって出会うもの全てにおいてのタイミングとその時の感性（SENSE)じゃないかなぁ・・・って、常々思ってしまう。

もう、10月になってしまいました・・・

早いですよねぇ　

もう10ヶ月目になるんですよ　僕にとっての2011年

もちろん　あなたにとっての2011年も

月日が流れるのが速く感じていく事が

歳を重ねる程に増しているように感じています・・・

歳を重ねる程に様々に経験を積み重ねて

日々の世界に新鮮さが薄れて

長い月日の中で心のレンズが曇り　

感性（SENSE)が鈍磨しているかもしれないけど

ブルース・リーもジョン・レノンもこの世から去った今

あの情熱を　あの感動は今も僕の感性（SENSE)に刻まれている

新しい事を始める時って　その初動に一番労力は使われるんだ

だから　新しい事を始めるのに　とても勇気と力が必要で

歳を重ねる程に躊躇してしまう

けど　ぼくはONとOFFでなくて　

LOWSとHIGHで動き続けている

当たり前と思える景色も

当たり前と思えない景色に変えて行きながら

そう　歌いながら

相合い傘

2011-09-19T16:50:00.002+09:00

もう　すっかり秋風の吹く季節になりました。

ブログの更新をしてないままに夏が終わり

ブログの更新をしてないままに秋になってる

8月の最後日曜日にバイクで転倒して足を折ってしまいました

家まで　あと僅か数キロのところで　気を抜いてしっていました・・・

「キーを抜くまで気を抜くな」　

仲間とツーリングに出かける時には　欠かさない合言葉なのに(´；ω；｀)ｳｯ…　

僕が足を折ってしまったことにより

多大な迷惑をれた足が多くの方にかけてしまいました

本当に申し訳ないですヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

今回の事を腑甲斐なく思う反面

多くの方からのお叱りを有難く受け止めて

またしっかりと歩き出しすまで　もう暫く勘弁してやってください

人生ってさ

「難」が無い生き方をしていると

「無難」な人生になってしまうけど

「難」がある生き方をすると

「有難い」人生になると思うんです

さておき

先日見た夢の中で　折れている足が勝手に歩き出すのですよ

ぴょんぴょん跳ねていってしまい　ほんと厄介なんです

追いかけられないまま　ただ茫然と立ち尽くしているしかできませんでした

果たして　あの足は何処に向かっていってしまったのか・・・

できることなら　素敵な未来に向かっていって　僕を待っていてほしい

「男はつらいよ　寅次郎相合い傘」

出演

渥美清（車寅次郎）

賠償千恵子（さくら）

浅岡ルリ子（松岡リリー）

船越英二（兵頭謙次郎）

ススキの花穂が出て来る涼しくなって来た今日この頃になると、妙に寅さんに誘われたかのように、ふらりと旅に出たくなるのは不思議な想いだ。今年はアホな怪我をしたばっかりに、何処にも行けず、次の3連休も専ら家のかなぁ・・・。

子供の頃は、盆暮れになると必ずお茶の間のテレビでは『男はつらいよ』をやっていて、渥美清さんが８月４日に亡くなられたんだかから・・・もう早15年、時々無性に寅さんに逢いたくなる。毎回大勢のマドンナに囲まれて、今度こそは結婚出来る相手かなと密かに期待はするものの、振られてしまうか身を引いてしまうかで、やっぱりかぁヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...、とがっかりするのはいつものことで・・・。

先日、なないろでは「なないろ祭り」が行われました。足がアレなもんで、動きのある役割ができないので、今年もステージ・イベントの司会を担わせていただきましたが、僕自身の願いとしてはさ、模擬店をさ、寅さんバリに威勢良く！「お!? 今年はテキヤでもやっているのか？」思せるように、来年あたりはやってみたいねぇ。

さてさて、「男はつらいよ」シリーズで一番好きな作品は何か？と聞かれれば僕と全く同じ思いの方も多いはず。僕は本作と「夕焼け小焼け」の２本でいつも迷ってしまいます。「相合い傘」を見た後に聞かれれば「相合い傘」と答えるかもしれないし、「夕焼け小焼」けを見た後に聞かれれば「夕焼け小焼け」と答えるかもしれない。
「男はつらいよ」には色んな面白さがありますよね。勿論言うまでもなく寅さんと毎回魅力的なマドンナとの恋、寅さんが帰ってきた後に起こるとらやの騒動。（特に本作のメロン騒動は本当に面白いですよね！）そして寅さんと旅先などで出会う、不器用だが愛すべき男たち。本作の船越英二演じる兵頭はその代表格ではないでしょうか。
また、寅さんとリリーという、旅暮らしの渡り鳥同士のやりとりには他のマドンナとの間には無い、実にいい味わいがあるのが見どころです。その中でも僕が大好きなシーン・・・

寅さんが雨の中リリーを柴又駅まで迎えに行くところ。
寅を見つけて嬉しそうに駆け寄るリリーがとてもかわいいじゃないですか(*‘ω‘ *)

リリー　「迎えに来てくれたの？」
寅　「馬鹿野郎、散歩だよ」
リリー　「雨の中を散歩？」
寅　「悪いかよ」
リリー　「濡れるじゃない？」
寅　「濡れて悪いかよ」
リリー　「風邪ひくじゃない？」
寅　「風邪ひいて悪いかよ」

たわいもないシーンだけど、僕の中でシリーズ全作を通して屈指の大好きな場面です(・∀・)ｲｲﾈ!!それと、おなじみの寅さんが名調子で夢を語る場面がありますが、本作での「俺にふんだんに銭があればなァ・・・」で始まる、リリーをもっと大きな劇場で歌わせてやりたいと語るあの場面もいいですねえ～。それと・・・もうキリが無いですね。長くなりました。以上、寅さんについて語りだすと止まらなくなるとらやでした。

余談ですけど、やっぱ寅さんんの奥さんにはリリーが絶対にふさわしいと思う。最初の出逢いである北海道と沖縄などでのリリーさんの映画出演は最多の４本にものぼる。いつもの通り駄目な男で、リリーにその意思があっても寅ちゃんは再び独身の男に帰って行く。でも同じ境遇の売れない歌手・リリーの放浪と寅ちゃんの放浪がぴったりあっていたし、リリーは普通のマドンナ扱いではなかったような気がする。寅ちゃんに口数減らずに面と向かってお説教を出来るのはリリーさんぐらいなものだろう。そしてリリーを撮る時の山田監督の目線は他のマドンナとは違い、リアリティに富んでいたからだ。僕は寅さんの結婚相手に最もふさわしい女性はリリーでしかないと今でも信じている。４９作目は花遍路篇として一度企画されたようだが、実際は４８作で終了している。最期の映画「寅次郎紅の花」で、奄美大島の加計呂麻島に今でもリリーの家があって、その石垣には山田洋次監督（加計呂麻島観光大使になっている）が書かれたプレートが埋め込んであり、「寅さんは、今」として一文がある。「＜前略～～＞今も加計呂麻島のあの美しい海岸で、リリーさんと愛を語らいながらのんびり暮らしているだろう――きっとそのはずだと、ぼくは信じている　１９９７年７月　山田洋次」と。そしてこの15年間、毎年寅さんんの命日には山田洋次監督自らが人知れず、その石垣にお線香と花一輪を手向けているという。そう言えば寅さんのお葬儀の時、山田監督は「無理させて悪かったね」というようなことを弔辞で述べられていたような話があったってさ(´；ω；｀)ｳｯ…。

もう　すっかり秋風の吹く季節になりました。

ブログの更新をしてないままに夏が終わり

ブログの更新をしてないままに秋になってる

8月の最後日曜日にバイクで転倒して足を折ってしまいました

先日見た夢の中で　折れている足が勝手に歩き出すのですよ

果たして　あの足は何処に向かっていってしまったのか・・・

靴ひもも結ばずに　駆け足で飛び出して

渋滞で停車している　そのバスに飛び乗って

夢のような場所に向かっていったかな？

やっかいだな・・・　夢は良くもあり　悪くもなる

何十万人もの命を一瞬で奪い去った核爆弾や細菌兵器
あれだって最初は　名もない化学者の純粋で
小さな夢から始まっているんじゃないだろうか?
そして今また僕らは　僕らだけの幸福の為に
科学を武器に　生物の命までをもコントロールしようとしている

果たして　あの足は何処に向かっていってしまったのか・・・

できることなら　素敵な未来に向かっていって　僕を待っていてほしい

Diarios de Motocicleta

2011-07-20T21:52:00.004+09:00

7月も早いもので・・・　3連休を越して　もう半ばを過ぎました。

しかも　連日暑い！　ひじょーに暑い！

（今　コレを書いている時分は台風が来ていて多少涼しくはなってますけどね）

そういえば　昨年もこんな暑さが連日続いて猛暑日の記録を更新していましたね・・・

僕はこんな暑さが続くと　どうしても思い出してしまうのが　インド！

若い頃にインドを旅行した事があるのですが・・・

当時の乗った飛行機はまだ喫煙さえ許されていた頃の話ですよ

ほら！海外旅行なんていうと　あれですよ

「今度ハワイに行くんだよね～」とか言うと　「いいねぇ～」なんて反応が返ってきたりするものですが

「今度インドに行ってくる！」なんて言うと「何しにいくの？」　「何かあったの？」なんて応えがきます

別に修行をするために行くわけでも無いし　悟りを求めにいくわけでも無い

ただ　純粋にインドを旅してみたかったんですよ

今時のインドはわりと観光客にやさしい環境に近づきつつありますけど

あの頃　インドに行った人は大抵は２派に分かれていましたね

「また　必ず訪れたい」　と　「もう２度と訪れるものか！」　です

まぁ・・・　こういった話はインドに限らず海外旅行の体験次第ではよくある話です

それとはまた別に　あえて　知り合いや友人や職場の同僚に訊いてみたいことがあるのですが

あなたはインドに行ってみたいですか？

「THE MOTORCYCLE DIARIES」

出演

ガエル・ガルシア・ベルナル

ロドリゴ・デ・ラ・セルナ

インドの話と思いきや、南米のお話です(；´Д｀)ｽﾐﾏｾﾝ・・・　Blogのタイトルでもソレとわからないように、原題を使わせていただきました（いつもですけどね）。
さて、この映画。簡単に説明しますと、物語は１９５０年代初め、若きエルネスト･ゲバラ(ガエル･ガルシア･ベルナル)が７才年上の親友アルベルト･グラナード(ロドリゴ･デ･ラ･セルナ)と共に旅した南米大陸縦断の旅が綴られる。中古のバイクで雪のアンデスを越え、マチュピチュ遺跡、そして密航してアマゾン河へ・・・。伝説の革命家チェ・ゲバラの無鉄砲で情熱的な青春の日々を「セントラル・ステーション」の名匠ウォルター・サレスが描くロードムービーの傑作！ってな事なんですけど、この作品って、シンプルなんですよ。これが夏休みの読書感想文の課題図書だったら、とても苦労する。と思ったわけですよ。ひねくれてこういうこと言ってるわけじゃないのですよ？そういう映画なんだからしょうがない(；´∀｀)　旅に出て、見て、感じて、変わって、還って、そのあと生きた男の話だよ。そのあと生きて‘史実’になった人なんだから、旅から還らなかったわけが無く、つまりは旅はきちんと終わるんだ。‘印象的’なエピソードの詰まった旅が終わるのです。そんな感じです。

ただ、印象に残ったシーンは、虐げられた鉱山での夫婦との出会い、石をトラックに投げつけて、（彼の性格からは考えられないが）、それほど鉱山資本(?)に対して怒りを表していたシーン。そして、ハンセン病施設での彼の演説と、ハンセン病患者の元へと夜の川を泳ぎ切って渡るシーンですね・・・。空港での二人の別れからは後に"チェ"と呼ばれるヒーローになることは、まだ想像できないが、この旅で彼が変わったことは自らのセリフでも伝えられている・･･。エンディングロールの合間に出てくる老人の顔はアルベルト･グラナード本人だったのだろうか･･･　だろうな。

ちょうど、僕の職場でニュースタッフ・セミナーというものに定期的に参加している職員がいます。例年のニュースタッフセミナーと違って、今年は東村山市にある国立ハンセン病療養所でのセミナーも含まれてました。自分がすでにニュースタッフでない事が悔やまれますよ(´；ω；｀)ｳｯ…（育った町のそばにあったけど、中に入る機会など無くて一度訪れてみたいと思っていました）。

今年もきょうされんの全国大会に参加してくる事が今日決まりました。昨年も参加してきたのですが会期中のセミナーでは、ハンセン病の特別セミナーに参加もしましたし、かつてはインドのカルカッタ（現在：コルカタ）のマザーハウスでボランティアをしていました。（Titagarh【ハンセン病患者の自給自足施設】現在はボランティアはなしで、見学のみで患者の数は約１０００名うち、入院２００名、来院８００名）
ようやくインドの話に繋がりました(笑)

マザー・テレサも異端でした。チェ・ゲバラも異端でした。マザーは世界中の苦しむ人々に自ら赴いて、その手を差し伸べ続けました。ゲバラも純粋な思いと熱意で、苦しむ国民を解放するために革命を起こして戦いました・・・。

僕は誰の為に、何のために自分の使命を課せらているのか、正直、今はまだ雲をつかむような想いだけど、僕が関わる全ての人に導かれていくと信じています。今後、研修やら学習会やら、いろんな機会で使命とか理念とかを身に沁み込むように学んでいくこともあるでしょうが・・・　僕が正直に思うのは、それはきっと、長く携わり、経験を積んで、多くの人に導かれて、自ずと自然に芽生えていく事のような気がします。

7月も早いもので・・・　3連休を越して　もう半ばを過ぎました。

しかも　連日暑い！　ひじょーに暑い！

（今　コレを書いている時分は台風が来ていて多少涼しくはなってますけどね）

台風の進路次第ですが　東北の被災地が心配だ・・・

被災地で出会った　かの人は言っていた

家もさらわれ　家族もさらわれ　希望すらさらう津波

ローンはさらわれんかった

世界は誰にでも門を開いて待っている

平等の名の下に請求書と一緒に

そんな理不尽もコメディーに見えてくるまで

大きいハート持てるといいな

もっと　もっと　もっと

暗い目をしてたって　この星のリズムは

君に笑顔を降らすから

きっと　きっと　きっと

The Shawshank Redemption

2011-07-04T20:21:00.005+09:00

もう7月になってしまいましたねヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

6月中に　もう1回はブログの更新ができれば　と　思ってはいたのですが・・・

最近　本を読む暇もなかなか無い中　何とか読み遂げた本の話

陸上自衛隊コンバットストレスコントロール教官をしている方の本を読みました

過去に福知山線脱線事故直後の救護にあたった

地元警察官の話が書かれた本を手にしたことがあります

今回　東日本大震災の救援活動に赴いて

悲惨な場面に幾度となく遭遇した自衛官の心のケアについてとか

「うつ」という心の病についてとか深く考えさせられるものがありました

自殺者が13年連続で3万人を超えている世の中ので　

いつまでも不況のせいばかりにしていては

心が萎えていくばかりです

「The Shawshank Redemption」

出演

ティム・ロビンス

モーガン・フリーマン

宮沢賢治の有名な一節がありますよね？
「雨にも負けず　風にも負けず　雪にも夏の暑さにも負けぬ　丈夫なからだをもち　慾はなく　決して怒らず　いつも静かに笑っている　一日に玄米四合と　味噌と少しの野菜を食べ　あらゆることを　自分を勘定に入れずに　よく見聞きし分かり　そして忘れず　野原の松の林の陰の　小さな萱ぶきの小屋にいて　東に病気の子供あれば　行って看病してやり　西に疲れた母あれば　行ってその稲の束を負い　南に死にそうな人あれば　行ってこわがらなくてもいいといい　北に喧嘩や訴訟があれば　つまらないからやめろといい　日照りの時は涙を流し　寒さの夏はおろおろ歩き　みんなにでくのぼーと呼ばれ　褒められもせず　苦にもされず　そういうものに　わたしは　なりたい」

わかりますとも、「そういうもの」は僕なんかでは無いことくらい。礼を尽くして弱き者を助け自分を殺し、人を恨まず・・・。　いっぱいの努力と、向上心を忘れず、辛いことも忍耐！　清く正しく道草もせずまっすぐ進んで進んで　　壁にぶつかって・・・　ﾌﾞﾂｶｯﾃ…(´；ω；｀)ﾌﾞﾜｯ　　そんなんしていたら、自分が壊れてゆく音が聞こえてきそうですよヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...。　

まぁ、そんなきれい事ばかり述べていても仕方ありません。きれい事だけでこの歳まで生きてきた訳じゃないし、危ない橋も渡ってきました（笑）　でも、社会人になって４０代になる頃には責任を負う立場にもなってきましょう・・・。ともすれば、やはり模範となるべくも、「そういうもの」に少しでも近づかなくてはいけないのです。こうして責任に負われ、仕事に負われ、いつの間にか疲労が蓄積されていて、体力が奪われ、集中力が散漫になって・・・、ミスなんかしようものなら、それがストレスになって、よけいにエネルギーをどんどん消耗させていく。
気づかないうちに「うつ」になっていくんですね。きっと・・・　情報化社会の加速は止まることは無く、パソコンや携帯電話（スマートフォン）等はどんどん進化して暮らしを便利にしていく反面、現代人からひとりでゆっくり休むという時間を奪っている気がしてなりません。

僕は３５歳まで日常の中に、いっぱい体力作りを取り入れて励んできました。（その分、勉強はしませんでしたｗ）もうすぐ４０歳になろう今の僕は、日常のアレコレを憂いて萎えていくばかりではイカンだろ！っと、心の鍛え方を模索している最中です。「大人の心の鍛え方」をです。「子供の心の鍛え方」なら、“我慢をする心”　“逃げない心”　“一人でやる心”　“全部やる心”　そういった事を鍛錬して大人の心になっていくと思いますが、「大人の心の鍛え方」は何かが違う気がっするのですよ・・・。
何事にも我慢して、どんな困難からも逃げないで、誰にも泣きつかず「自分一人でやって」、仕事も家庭も「全部やる」。そんな姿が正しく責任ある姿の大人なんて思えなくて仕方ないのです。大人になって、少なくとも体力のピークを過ぎた３５歳以降は、ただ「頑張る」だけのやり方ではなく、知恵と勇気を備えた「大人の心」の強さが必要になってくるんじゃないでしょうか？
必要な時には人の力を借りて、いたずらに完璧を目指さず、行き詰ったら柔軟に別の道を探す。自分という武器を上手に最大限に生かしながら、しぶとく目的を達成していく(・∀・)!!　でも、それって、一見したら「逃げ」だとか「妥協」にも見えるかもしれない態度ですけど、あらゆる意味合いでそれが責任ある大人に求められる「本当の強さ」ではないかと思っています。

結論的に言いますと・・・
これまでのやり方を変えていくこと。　それが「大人の心の鍛え方」の答えじゃないかなって思っています。

さーて、さて、映画紹介の時間ですﾍ(ﾟ∀ﾟﾍ)ｱﾋｬ♪

もう、言わずと知れた「ショーシャンクの空に」ですね！

僕は映画のテーマが何であるかは普通は仰々しく考えたりはしない。しかしこういう重みのある映画であれば、自然にそれを考えてしまう。ある人は「決して希望を忘れないことだ」と言う。たしかにアンディは20年近くも穴を掘り続け脱獄に成功した。僕もそれには大いに感動をした。しかし素人ながらに思ったのは、なぜそこで映画は終わらず、その後も続くのかということ。そうであれば、それよりもっと大きなテーマがあるのではなかろうかと･･･。原題にRedemption（僕の吾が財を私し、債主にせざりしことを知り）とあるけど、そのような意味があるのは、勧善懲悪とか日本人受けするエキスが詰まったような映画だけに在る気がしないのは僕だけ？
少なくとも、この映画に学べた事。それは・・・　これまでのやり方を変えていくこと。それでした。

何が起きても変じゃないこの時代だもの

触らなくたって神は祟っちゃうもの

放射能も犬も乳飲み子も共存すべきだよと言って

偽らざる人がいるはずないじゃん

この現実に目を向けなさい

そして僕に才能をくれ

愛と希望で誰かを幸せにできる才能を

No Reservations

2011-06-20T20:53:00.001+09:00

とても久しぶりの更新になりますね(；´∀｀)・・・

先日　5年以上行っていなかった歯医者に行ってきました

初診でレントゲンを撮り　検診して　2回目で歯石除去をやって終了！

「上手に維持ができていて　ぜんぜん問題ないよ」って言われました♪

で、なんでこんな話なのかというと・・・　単に嬉しいかったからです

だって　歯が悪くなると美味しいもの食べられなくなるし

何度も歯医者に通うしね　怖い怖い　

だから普段から歯の手入れはしっかりですよ

それに　僕　歯磨きしている時間が一番考え事ができるんです

長い時になんか　20分以上歯磨きしていることもありますから・・・

さておき

先日　withの広報委員会に初出席したのですが・・・

節電対策のアイデアを各事業所で考えるということになりまして

いろいろ考えたんですよ　もちろん　歯磨きしながら考えたんですよ

で　僕の至った考えの結果・・・

ウィズの施設でやってるトコ少ないんじゃない？

会議など使用する（資料を見る必要のない）場所以外は
点灯している蛍光灯を外す！！(本数を減らす）

ありきたりですが　どうすかね・・・？

ありきたりじゃないお話はココ↓からです

「No Reservations」

邦題は「幸せのレシピ」

主演

キャサリン・ゼタ・ジョーンズ

アローン・エッカート

　最近、テレビで放送されたようですが、僕の家にはTVが届かないので観ることは出来ませんでしたが、人から放送していたという話は聞きました。それ以来、もう一度観たくなっていますよ(；´∀｀)

　「幸せのレシピ」原題は、“No Reservations”です。どうやったら、あんな邦題に変わるんだ？　でも、素敵な邦題が、とても好きです♪　そういえば、この作品の主役の女性シェフ、ケイトを演じる、キャサリン・ゼタ・ジョーンズは、料理を作ったことがない、と昔観たテレビで言っていました。ソースをかけたり、オーブンに何か入れたりという場面はありましたが、最初からお料理を作る場面はありませんでした。でも、きびきびと料理場を仕切る姿はキマッていましたね♪　それで充分だと思います。

　おかしなことに、調理という点では、アニメ「レミーの美味しいレストラン」の方が、ずっと参考になりました。あの作品も大好きです！

　作品の舞台となったのはニューヨークの有名レストラン。キャサリン・ゼタ・ジョーンズはそこで二週間の特訓をしたそうですが、二週間では、簡単な家庭料理、数品がやっとでしょう。それも、下拵えまでは、とても無理。調理場での動き、采配の仕方を主に教わったのではと思います。

　とにかく、主人公が、気を張って、弱みを見せまいと、100パーセント以上の努力と頑張りで生きている姿を見せるには、レストランという仕事場は格好の設定だったとも言えます。‘レミーの・・・’では、女性コックは一人だけ。フランスのレストランで、女性が料理人になるのは、如何に困難なことか、という事情も説明されます。

　この作品のレストランは、女性スタッフが半分はいたように思いますし、女性が不利という雰囲気やセリフも一切なかったので、頑張り過ぎている、ケイトという女性の職場にレストランを選んだということ、それだけです。事実、アメリカのレストランで働く女性は、フランスのような苦労をしていないのかも知れませんが。但し、シェフとしてのケイトのストレスは大きく、定期的にカウンセリングを受けています。

　キャサリン・ゼタ・ジョーンズは、まさに適役です。非常な美貌というわけではなく、親しみやすい雰囲気があります。素晴らしい体型を保っていますが、疲れ果てて、眠りこけているシーンで、投げ出している腕は、結構太く、シミもあったりして、現実感があり、以前から大好きな女優さんのひとりではありましたが、更に好感を持てました(・∀・)ｲｲﾈ!!

　物語の中で、たった一人の姉妹を亡くし、姪を引き取ることになり、何日か休んで、店に行ってみると、大音量で、テノールのアリアがかかっており、見知らぬコックが、それに唱和し、全員に歌わせています。ケイトが休んでいる間に、イタリアで修行したニック（アーロン・エッカート）を雇ったと、オーナーの弁です。ニックは、ケイトの下で、働きたかったからと言いますが、ケイトは、彼のすること、なすこと、気に入りません。一方、姪のゾーイは、母を喪い、環境も異なって、ケイトに対しても、なかなか打ち解けません。腕を振るって、ご馳走を作っても、ひと口も食べません。ベビーシッターにも恵まれず、遂に、料理場に連れて行きます。

　作るものを食べてくれないということを聞き、ニックは、ゾーイの所に行き、香草のバジルを、匂いをかがせたりして、興味を持たせ、トマト・ソースのスパゲティに、バジルを細かく千切って、散らし、特に勧めもせず、それをゾーイの前に置いておきます。おそるおそる、少し食べてみて、急にムシャムシャと食べ始めます。ケイトは、唖然とするばかり。次第に、ケイトもニックに心を開き、ニックは家にやって来て、ゾーイにピザの生地作りなど手伝わせながら、キャンプ風の食卓を作り、ゾーイだけではなく、ケイトの心も傾き始めます。ケーキは苦手、一切口にしない、というケイトに、絶対の自信があると言って、持参のティラミスをひと口食べてみて、と勧め、その美味しさに驚くケイト。二人の心が通い合ったように見えます。

　この映画では、お客が、出されたお料理にクレームをつける場面が何回か出てきます。フォアグラが生だとか、ステーキの焼き方が気に入らないとか。その都度、作り直しています。

　話しが横にそれますが、以前、外国人シェフが、日本人のお客は、料理にクレームをつけることをしない、全て気に入っているのかと思ったら、ある日、来なくなると話しているのを聞いたことがあります。満足できなかったら、言ってもらいたいというのです。

　もう一つ、この映画で、ケイトが、仕入れも一人でやっているのですが、馴染みの仕入先では、何をしても、何を言っても、問題はありませんが、たまたまアジア系の市場で、見て廻っている時、店のオバサンが、「触ったら、買ってよ」と二度言います。最近は、スーパー系のお店が多くなって、触ろうにも、覆ってあるので、触れませんが、昔は、触ることは、日本でも、嫌がられました。お魚屋などでは、怒鳴られることもありました。

　「幸せのレシピ」はドイツ映画のリメイクだそうですが・・・　まぁ、ごく普通の、よくある映画という感じだと思われる作品と思う人が居ても、僕にとっては、本当に心からほっとする気分になれ、一種のセラピーともなる作品でした♪

誰にとっても生きるためのレシピなんて無いけど・・・

幸せのレシピは　きっとあると思う！

ささやか人生だけど　コレがあれば　とか　アレをしていれば　とか

みんな　それぞれの生活の中に　“小さいけれど確かな幸せ”

（僕はそれを「小確幸【しょうかっこう】って呼んでます）　って　やつを

きっと　どこかに感じて日々を過ごしているんだと思ってます

だから　僕は毎日　胸の鐘の音を鳴らして“小確幸”を叶えるんだ

Driving Miss Daisy

2011-05-23T21:36:00.001+09:00

「第１５回若葉とそよ風のハーモニー」に行ってきました

舞台を観ることはできませんでしたが

会場から漏れてきた歌が昔から引き継がれているものだったり

いろいろな親御さんの会話を傍らで聞いていたり

みんなからあがる声を聞いていて

町田の障がい福祉の歴史と深い繋がりを

垣間見ることができて・・・　これから先の10年 20年先を

ぼくは　どう向き合って　繋がっていくのかが　見えた気がしました

さておき

（前回の続きだと思ってください(；´∀｀)…）

今までだって　つい最近までだって

ぼくが障がい福祉の制度改革について思っていたのは

その世界の人間から　それこそ有力な政治家でも輩出しなければ

何一つとして　ぼくらに有効な制度なんて作られやしないんじゃないか！？

って・・・　何の他意もなく純粋にそんなふうにしか考えられていませんでした

でもね　ようやく　ここ最近になって　いろいろと実感できたことがありました

地震が起きて　原発事故が起きて　とか　いろいろありますもん・・・

ぼくらの上の人　（人の上に立ったつもりで仕事してる人）

みんな　大したこと言わないんですね　

本当に必要としたことやってくれないんですね

ぼくらは憂う　そして不安も不満も抱き　声に出す

みんな　他人任せにできない　その声が届いてほしいと願うから・・・

国は1、2度の政権交代では変わらない　

国民の判断で　その洗礼を繰り返し受けることで　

初めて　政治も社会も成熟していくものだと思うし

本当の絶望は　ぼくらが声をあげなくなった時にやってくる・・・

そうならないための選択肢差し出すために　ぼくらは進み続けるんだね

だから

日常の職務に追われていても

声をあげることを忘れてはいけないんだなぁ・・・

その要求運動がどうして必要なのか

単純明快にぼくにそれを教えてくれた詩があります

私たちが進みつづける理由

今日は仕事がないからまた明日出なおせと言われた
すべての労働者のために
私たちは進む

家族を養えないことで自分を恥じなければならない
すべての父親のために
私たちは進む

仕事を二つかけ持ちしなければならず、
そのあいだ一人ぼっちで家にいる子どもを心配する
すべての母親のために
私たちは進む

両親が残業しなければならないせいで、
学校から空っぽのアパートに帰宅する
すべての子どもたちのために
私たちは進む

利用されたあげく上司に屈辱を受け、語学を習う時間すらないために
生きぬくことに必死な人間がどうやって語学学校に行く時間がもてるのだろう？
言い返す言葉を持たない、すべての労働者のために
私たちは進む

子どもを守り育てるために、生活を切りつめ、
さまざまな犠牲を払ったあげく、
もっといい人生を手にできるという軍の約束を信じた子どもが、
人を殺すか、または自分が殺されるために戦地に送られる姿を見送る、
すべての母親のために
私たちは進む

なぜなら今こうしている間にも人々が死につづけているから
　…今も…この瞬間にも
私たちは進む

そして、もしかしたら、
これ以上死なずにすむかもしれないという可能性のために
私たちは進む

なぜなら私たちは何か正しいかを知っていて、それを求めているのだから
そしてそれを手にする権利があるからこそ
私たちは進む

あまりにも長い間、あまりにもたくさんの犠牲がはらわれ、
代わりに返ってくるものはあまりにも少なすぎたから
私たちは進む

詩を作った、キム・ロザリオさんは、ヒスパニック系のアメリカ人。
息子をイラク戦争に送ってしまった母親。その後悔と、もうこれ以上悲しい想いをする母親を出さないと、シンディ・シーハンさんらと共に反戦行動を始めました。
しかし、息子を戦場に送ってしまわねばならなかったアメリカの社会背景。2004年10月16日ワシントンDCでは労働者の100万人デモとなり、その時の思いを綴ったものです。

んじゃ

話を変えて大好きな映画を紹介しちゃいます　ﾍ(ﾟ∀ﾟﾍ)ｱﾋｬ♪

「Driving Miss Daisy」

出演

ジェンカ・タンディ

モーガン・フリーマン

　観た方は多い作品だと思います。でも、ココで紹介したことで「今一度観たくなってしまう！」って思える作品だと、僕は思うのです(・∀・)ｲｲﾈ!!

　なんてことはないんです。ただ、ちょっと人より意地っ張りで、頑固なおばあちゃんと、陽気で人の良い運転手がメインの日々のお話なんです。なのになぜか、この作品が胸に残っているのは、デイジーのキャラクターのせいなのか、ジェンカ・タンディとモーガン・フリーマンの演技力のせいなのか、それとも何を盛り上げることもなく、でも、どこも盛り下げていない、とことんさりげない映像と、演出のせいなのか。　思うにきっと、このすべての“素朴”なところが素敵にまとまっているところが、胸に焼き付いているんじゃないかなぁ・・・
ラストに、年老いたデイジーとホークがアップルパイを食べるシーンがあるんですが、年老いた二人に一瞬悲しくなっちゃうんだけど、でもその二人の目が、とっても幸せそうだったので、安心してぼくも幸せになってしまいました。きっと誰もが見守りたくなる、そんなデイジーのお話。

なんてことのない作業が　この世界を回り回って

何処の誰かも知らない人の笑い声を作ってゆく

そんな些細な生き甲斐が　日常に彩りを加える

モノクロのぼくの毎日に　増やしていく　水色　オレンジ♪

ただいま　

おかえり

愛は静けさの中に

2011-05-16T20:46:00.004+09:00

先日、きょうされん（※）の東京大会に参加してきました

午前中の講演で小野さんが話をなさった内容で

どうして　障がい者の（それに関わらず）制度改革への運動を国会へ（政府へ）

しなければいけないのか！？　するべきなのか！？

ルポ「貧困大国アメリカ」（岩波出版　堤　美果）　

という書籍を介して説明してくださったんです

一つ間違えると差別に聞こえてしまうかもしれませんが・・・

アメリカの多くの貧困層はアフリカ系のアメリカ人と

ヒスパニック系の移民です

アメリカの人口の半数に迫るそれらの人種の多くが貧困層で・・・

(υ´Д｀)ｱｩ・・・　固い話は苦手なんで　ここらへんにしときますｗ

とにかく！　貧困から抜け出す為に作られたシステムが擬態していて

絶望に変わっていくシステムだという事実を

熱く語ってくださった　小野さんに感化されて　涙してましたもん(´；ω；｀)ﾌﾞﾜｯ!!

人に　何かを訴える

誰か持つ熱を　誰かの熱になるように・・・

これって仕事でも　スポーツでも　学問でも　

遊びでも　親友でも　親子でも　　他人だって

情熱に人は打たれて　人は変われる

ぼくは本気で　そう思ってます

※きょうされん

愛は静けさの中に

出演

ウィリアム・ハート

マーリー・マリントン

　ジェームズは聾学校で赴任してきた型破りの教師。彼は、聾学校で掃除婦として働く、美しい女性サラに惹きつけられる。彼女は聾学校の卒業生で、心を閉ざした激しい性格の女性だった…。っと、あらすじの冒頭までしかお伝えするわけにはいきませんヽ(´Д`；)
だって、本当に気になった方には是非とも×２観てほしい映画です！僕がこの作品に出会ったのは思春期真っ盛りの高校生時代。愛を教わりました。映画のタイトルの言うように・・・　本当に心打たれた愛を。多感な10代に観る事ができて本当に幸せでしたし、その後も何度も観た映画で作品の中で二人が語る愛の手話を真似ていたほどですもの(笑)

　サラ役のマーリン・マトリンは本作品でオスカー獲得、実際にウイリアムハートともおつきあいしたそうです。また、彼女は、演技の上だけではなく、実際に聾唖者でもあります。そして、彼女の手話は、速く速く、激しいです。人が怒りで声が震えるように、マーリー・マトリンの手話は手が震え、美しいまでに激しいです。手話がわからない人でも、その怒りに打ち震えた言葉が伝わるくらいに激しいんですよ・・・。

何より魅力的なシーンを一つお伝えしちゃいます。サラが踊るシーンです。本当に美しく魅力的なんですよ(´∀｀*)ﾎﾟｯ

人に　何かを訴える

誰か持つ熱を　誰かの熱になるように・・・

未熟な情熱を　何の保証もない明日を

信じて　疑って　足がすくんでも

臆病になるのが分かってても

それを素直には認められなくて

まだ助走を続けるさ　今日も…

未来がまた一つ　ほらまた一つ

ぼくらに近づいてる

and I ♥ U

かんてんぱぱ

2011-05-10T14:01:00.001+09:00

日曜日にウィズ町田の物品販売で購入した　

かんてんぱぱのマンゴープリンを食べた

うまぃっ！

ちょうど職場では取引のある青果センターから

母の日フェアーということで宮崎の高級マンゴー（2個入り）を

特別価格で販売していて・・・　

もちろん買ったのですが　うっかり職場に忘れて帰って　

まだ食べてませんヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

話は変わって　

今日は9月に行います恒例行事「なないろ祭り」

実行委員会の話し合いをしました・・・

結果・・・　ぼく　実行委員長　ﾍ(ﾟ∀ﾟﾍ)ｱﾋｬ!!

今年は5年目とういう節目の年でもありますから

かなり気合をいれて取り組まなけれいけません！

かんてんぱぱを「なないろ祭り」で売れないかなぁ(；´∀｀)・・・

※この投稿を書いたのは昨日の月曜日でしたが、なぜかこのサイトの不具合で投稿できず火曜になりました。

かんてんぱぱ

伊那食品工業

パパでも作れるデザート！

粉末状の寒天にお湯をかけて溶かし、容器や型に流し込んでで冷やせば、いろいろな形のゼリーやプリンが家庭で作れる。伊那食品工業（長野県伊那市）が１９８０年に売り出した。　かつて寒天は、ようかんの材料として、需要を伸ばしてきた。ようかんは常温で日持ちするのが利点だった。　

しかし甘味の多様化が進んだうえ、家庭に電気冷蔵庫が普及して保存の利点がなくなったり、寒天の需要も頭打ちに・・・　ようかん頼みではなく、ゼリーを家庭のデザートとして売り込むにはどうするか！？　当時、金は無いから知恵を出そうと開かれた会議で、誰かが言い出したのが「かんてんぱぱ」のアイデアだった。70年代に人気を博したNHKの「減点パパ」から語感を拝借したという説もある。

ママはもちろん、パパでも作れると、手作りの簡単さや楽しさをアピール。原材料の名前を含みながら商標登録ができたので、寒天そのものをPRする効果も大きい。ノンカロリーで食物繊維が豊富な寒天は健康にも良いと時代の波に乗り、ロングセラーとなっている。

日曜日にウィズ町田の物品販売で購入した　かんてんぱぱのマンゴープリンを食べた

うまぃっ！

日曜日は夏日に迫る好天で久々にバイクを新緑の映える山道へと走らせた

今の仕事も楽しいし　職場も業務も好きだけど

いつだって好天が続くわけじゃなし　怪しい雲行きになる日だってあるだろう・・・　

だとしたって　ぼくにできることなんて　たいしたことなどありはしないけど

お天気がすぐれない日は　誰かの心にある雨雲を

取り除いて太陽を差し出せる存在　そうありたい

靴を汚し　踵減らし　歩いてゆく長い凸凹道だもの

季節ごとに咲いた花の香りを僕らは踏みしめてくんだもの

深夜特急

2011-05-07T19:17:00.002+09:00

26歳　初めて買った大きな（と言っても４０L程度）のバックパックに

ハードな旅行を想定した便利グッズを詰めるだけ詰め込んで

半年以上～無期限の旅をしてみようと思いついた

辿った道は・・・「深夜特急」

っと、言っても旅を終えて日本に帰ってから初めて読んだ本なんだけどねｗ

本を読んで尚の事　また　旅をしたくなって日本を飛び出した

恋も仕事も　みんな　放り出して　日本に戻ることさえ考えもしないで

矢吹ジョー　や　星野鉄郎　が　したような旅がしたかったんだな・・・きっと

バカでしたｗ

深夜特急

出演

大沢　たかお

松嶋　菜々子

書籍の「深夜特急」はバックパッカーのバイブルなんて呼ばれちゃって多くの方が手にして読んだ事があるのではないかと思いますが。映像化された「深夜特急」は書籍の方ほど観た人は少ないんじゃないかな？って思って紹介してみるんですが・・・、名古屋テレビ制作・テレビ朝日系列でテレビドラマ化され、のちビデオ化・DVD化されている。これは、名古屋テレビ開局35周年記念番組として企画されたもので、ドキュメンタリーとドラマを複合させるという試みで、3年連続の3部作の形態で制作された。主題歌を歌う井上陽水の「積み荷のない船」がまた良い味出していて泣けるｗ。

原作で旅をした主人公の時代はおよそ1970年代、映像製作されたのは1990年代半ば。原作の描写や時代背景の差こそあれ、原作を忠実に再現している場面からオリジナルの場面まで、とてもクオリティーが高く映像化された「深夜特急」の見応えは十分にありますね。

ぼくは旅してたのは、製作当時から5年ほどしか経ってなかったので、その映像に観たまんまの世界でした。（でも、観たのは旅から帰った後だったから・・・）

今、同じような旅はきっと無いでしょうね。

あの頃と同じように旅をしたい。とかではなくて、あの頃とは国の装いも国民の文化も変化していってるし、インターネットはどの国でも波及しているし、街角のネット屋から気軽にリアルタイムで日本の友人とやり取りができるうえ、昨年の行った海外旅行先では、インドやインドネシアのありえないような場所でもIphoneを使ってグーグルマップを機能させる事ができるし（道に迷わない）、メールも通話もネットも当然のように使えてました・・・　

果敢に挑むような旅なんて、もう、なかなか味わえるものでも無いのかもしれませんね。

最後に、この作品の見どころを教えちゃいます。ズバリ！「バックパックにご注目」と申し上げましょう。最初の寄港地である香港では「いかにも新品！何処に何が入っているか分かりません」という感じなのですが、これがパキスタンの国境を越える辺りから「必要な所に必要なものだけがキチンと入っています」という貫禄を醸し出しており、この1点をとっても、スタッフ一同はきちんと旅をしたんだな。と納得の出来る作品だと感じます。

26歳　初めて買った大きな（と言っても４０L程度）のバックパックに

ハードな旅行を想定した便利グッズを詰めるだけ詰め込んで

不安も不満もマッチョなハートに押し込んで飛び出して　

今だってまだ旅は続いていて・・・

気が付けば一つ余ったボタンがあって　

どこで掛け違えてきたかさえ　わからなくなっていて

同じようにして誰かが　持て余したボタンホールに出会う事で

意味が持てたら　それはきっと素敵な旅になっていくんだろうなあ

愛を乞うひと

2011-05-02T21:51:00.000+09:00

ぼくは町田をほとんど知らずにこの町に来た

でも　新しい町に来て　何もかもが生まれ変わる気がしてた

許されなかった嘘も夢もやり直せるかも　って唇をかんでた

でも　生まれた町の靴じゃ歩きずらいみたい・・・

思ったことを遂げようとする時

知らず知らずのうちに人から恨まれていたり

知らず知らずのうちに誰かを傷つけていたり

冷静と情熱のあいだには何があるのだろう・・・

「愛を乞うひと」

出演

原田美枝子

野波麻帆

中井貴一

きっとこの映画を観た人なら「かわいそう」とか、そんな感想や思いが聞こえてきそうですが、この映画の世界観や雰囲気がぼくはとても大好きで、一人で飽きもせずに何度も見入ってしまってます。むしろ魅入っているといえる。そして、観る度に同じシーンで涙を流しています。

タイトルからオープニングに掛かっている、あのなんとも切ないギターで奏でられるテ－マ曲は何故あれほどに力強いのだろう。のちに母親が我が子を抱きしめるだけで愛情を表現するという映像がとてもセンセーショナルだった、児童虐待撲滅キャンペーンのＣＭで何度も繰り返しで「愛を乞うひと」のテーマ曲が流れていたので、ご存知の方も多いと思います。そのテーマ曲がこの映画のすべてを代弁しているのではないでしょうか・・・

ぼくの好きな女優の一人でもある原田美枝子の90年代を代表する作品ともいえるのが、この『愛を乞うひと』じゃないかな・・・。娯楽性は一切ありません。しかし脚本、演技、演出、そして音楽の力が一体となって、観客に１３５分の長尺をひたすら凝視させるほどの圧倒的な作品ですからね。

あらすじ・・・？

観てよ！　暇なら　観てよ　せっかくのGWじゃない！明るく爽やかな皐月空に家に籠って（夕暮れ前なら尚のことイイネ）どんよりとした気分にあえて浸ってみてくださいな。って言っても伝わらないだろうから・・・　予告をちょいとだけｗ

ぼくは町田をほとんど知らずにこの町に来た

でも　新しい町に来て　何もかもが生まれ変わる気がしてた・・・

ぼくは

過去を甦らせるのではなく

未来に期待するだけではなく

現在を響かせなければならない

冷静と情熱のあいだには何があるのだろう・・・

ただ　わかるのは　その「あいだ」は

ぼくにとって限りなく理想に近い様に見える

まほろ駅前多田便利軒

2011-04-28T13:02:00.003+09:00

4月も半ばを過ぎてるのに寒くなったり

今日のように夏日みたいになったり

自宅のまわりにも雑草がやたらと生えてきて・・・　まいる。

かつて人類が洞窟に住んでいた頃　体の動く奴は狩りに出掛け

頭の切れる奴は狩りの獲物をかすめた　体も弱く頭の悪い奴は死んだ

だが、そのままでは人間は人間になれなかった　体が弱く頭も切れない奴らは

なんとか絵を描くことを覚え洞窟を飾った　狩りはできないが踊りがうまい奴がいた

足は悪いが語りべとなって人々を楽しませる奴もいた　そうやって弱者にも糧を得　

子孫を残すチャンスを認めたからこそ人間は人間たりえたのではないか・・・

例えば動物の世界では弱者は子孫を残せず野垂れ死にを待つばかりだが

もしかしたらそいつらの遺伝子の中にはのちのち「凄い奴」を生み出す情報が入っていたやも知れぬ

つまり人間だけが持ち合わせてる「文化」というものは　

弱者の遺伝子に隠れた「凄い奴」をつぶさないシステムのことをいうのではないか

ぼくはそんなふうに思う・・・

そんな「文化」の片隅に紛れた便利屋が二人

「まほろ駅前多田便利軒」

出演者

瑛太

松田　龍平

ごめんなさい。　映画館に行く時間なんて無いし原作だって読んでやしない。でもね、法人の理事長が書いてる素敵なブログが（上記リンク「らいむのブログ」参照）あってね、そこで書かれた内容をそのまま載せちゃいますｗ

　先週の土曜日、４月２３日から映画が公開された「まほろ駅前多田便利軒」は、この町田が舞台になっています。

　原作は、第１３５回直木賞を受賞した三浦しをんさんの「まほろ駅前多田便利軒」。映画の方は、物産展の準備が忙しく、まだ観に行けていませんが、原作の方はもちろんしっかり読んでいます。

　三浦しをんさんが、町田に住んでいた頃に、町田の住民ならほとんどの人が知っている「高原書店」で一時期、働いていらっしゃった縁もあって、「らいむ」の事務所の西側の栄通り商店街と、もうひとつ西側の商店街が「まほろ横丁」として映画とタイアップして、ＧＷ前半に、スタンプラリーのとりくみなども開催されるということです。

　チラシの裏には、映画の超簡単あらすじには、次のようにありました。

〈まほろ駅前多田便利軒あらすじ〉

　まほろ市の駅前に位置する便利屋、「多田便利軒」。その経営者である多田啓介、そして彼の元へ転がり込んできた行天春彦。二人の下へ舞い込んでくる、どこか奇妙で、きな臭い依頼に係わっていくうちに、さまざまな人間模様が見えていく。「まほろ市」は、著者である三浦氏が在住していた町田市がモデルとなっており、町田市中心市街地が主なロケ地となった。

「映画の主なロケ地になった」とあるように、ポスターやチラシに使われているこの場所も町田の中心市街地のある場所です。

　実は、結構、よく通っていた場所だったのですが、写真を観るだけでは、なかなか特定できませんでした。
　先日、３０日の大物産展の会場をお借りする「ぽっぽ町田」を運営する「町田まちづくり公社」の方に、「この場所ってどこですか？」と尋ねたら、すぐに応えてくれました。
　意外や、意外。なんと「ぽっぽ町田」から、徒歩にして１分くらいの近場でした。ということで、今朝、「ぽっぽ町田」に打ち合わせにいった時に、下のような写真を撮ってきました。

ねっ！　同じ場所でしょ！

　写真を撮ったときは、とにかくビル風が凄まじくて、本当はもう少し、「仕込み」をしっかりしたかったのですが、まったく余裕がありませんでした。（旗の文字が裏側になっているのもご愛嬌ということで…）
　さりげなく、あちらこちらに、この写真をポスターにして、貼りだしで、宣伝したいのですが、さすがにそれはまずいのでやめておきます。
　「まほろ駅前多田便利軒」のファンの方、瑛太さんや、松田龍平さんのファンの方も、ぜひ、３０日の東北大物産展においでください。（ご希望であれば、いつでも、ロケ地にご案内して、同じポーズで写真をお取りしますから…）

（天野）

http://raimu-raimu.cocolog-nifty.com/blog/2011/04/post-dce2.html

4月も半ばを過ぎてるのに寒くなったり

今日のように夏日みたいになったり

自宅のまわりにも雑草がやたらと生えてきて・・・　まいる。

明日は東北大物産展の準備　明後日はいよいよ物産展当日！！

明々後日は　何をしよう・・・　

いちにち　いちにちとかぞえて

もう一日とかぞえて

誰もが探していたのは希望の明日

ともしびに似た消えない希望の明日　そして　また明日

志の輔旅まくら

2011-04-25T08:22:00.006+09:00

みなさんご存じのとおりで・・・　ぼく落語が好きなんです（知らねーよｗ）

中学・高校と演劇部に所属してもし大学に進んでいたとしたら

間違いなくオチケン（落語研究会）に入っていたことでしょう

ぼくの大好きな番組（NHKプロフェッショナル・仕事の流儀）で放送された

落語界を背負う当代屈指の名人　柳家小三治（人生の師と仰いでます）の放送なんて永久保存版ですな

ぼくは小学生の頃から家業である酒の配達にしょちゅう連れ出されいて

カーラジオから流れるいろんな音楽聴くのが大好きだったし

日曜には決まって流れていた「らんまんラジオ寄席」を楽しんで聴いていたもんね

映画「GO」で窪塚が聴いているシュールさも好きだし・・・　（もっと若者にも落語を！）

ちなみに彼が聴いていた落語のタイトルは「紺屋高尾」「黄金餅」

その「紺屋高尾」を得意として上手い噺家（はなし家）は　これまた大好きな立川談志

でも「紺屋高尾」を巧く話すのは立川志の輔！

「志の輔旅まくら」

作：立川志の輔

ご存じでしょうが、落語家が落語そのものに入る前に喋る、テーマに添った小噺や世間話のことを「まくら」と呼ぶのです。　ぼくがこのブログを綴るに至っても、そのやり様は落語のそれと同じ要領でして・・・本題に入る前に、いらん戯言を綴るのがけっこう好きなんです。

この「志の輔旅まくら」はまさしくタイトルの通りでございまして、志の輔師匠が赴いた日本全国津々浦々の出来事をいくつかをピックアップして「まくら」として話した内容や、テレビのレポーターを始めた頃から海外ロケにも行くようになり、そこでの出来事を「旅報告まくら」として話した内容をライブ感たっぷりに書籍にしたものです。

実際の独演会でも「一緒に行ってきたような気がした」といったアンケートを頂いたりして、木にも登った豚同様。気が付けば「まくら」で話す為に実費で海外まで出かけるようになった。
そうなれば旅費の元をとる為にも喋ろうと、どんどん話は長くなる。落語本題に入ることなく、「まくら」だけで終わったことも何度となくありました。

って、な程に・・・　面白いし読みどころ満載なこと間違い無し！　人間、体はひとつ。一生のうちに行ける場所も限られています。下手な旅行記を読んで時間を潰すくらいなら、噺家の旅行記でも読んで一緒に旅した気分になれたら楽しいかな・・・。

みなさんご存じのとおりで・・・　ぼく落語が好きなんです（知らねーよｗ）

中学・高校と演劇部に所属してもし大学に進んでいたとしたら

間違いなくオチケン（落語研究会）に入っていたことでしょう

幼い頃から旅も好き　　今だって旅の空を求めてます

誰の人生にも　誰の心にも　終わりなき旅は続いていて・・・

でも　もし　疲れ果てて足が止まるとき　自分が誰か忘れそうなとき

少しだけ振り返ってほしい・・・

手の届かない場所だとしても　そっと背中を押してるから

まだ・・・　まだ　見たこともない場所へ　旅を続けようよ

We're No Angels

2011-04-17T10:53:00.004+09:00

最近、自分のふがいなさを多々感じることが多くなってる・・・

3歩進んで2歩下がる

人生はワン・ツー・パンチですな

っと　そんなことを考えながら　ふとチーターの「365歩のマーチ」を歌詞検索してみたら

やったら良い歌詞だと　改めて気づいてしまったヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

http://www.uta-net.com/user/phplib/Link.php?ID=42636

しかも、作詞者は「星野哲郎」ときたもんだ・・・　一文字違って「鉄朗」だったら

銀河鉄道９９９ですよ

僕の初恋の漫画（アニメ）です！　ホントに恋焦がれるような思いで観てましたもの

海賊ハーロック、戦士の銃、出会いと別れ　終わりなき旅・・・　そしてメーテル

僕の憧れる世界観はまさにココから始まったような気がする

劇場版の最後のナレーション（城達也）が語る

今、万感の思いを込めて汽笛が鳴る
今、万感の思いを込めて汽車が行く

(・∀・)ｲｲﾈ!!

今、万感の思いを込めてこいつ ↓ を紹介するぜ！

「We're No Angels」

出演

ロバート・デ・ニーロ

ショーン・ペン

デミ・ムーア

※「銀河鉄道９９９」のフリでこの映画を紹介してる事への苦情は受け付けません(笑)
邦題なら「俺たちは天使じゃない」そんな作品にめぐり合えたのは、中学生の頃でした。ふてくされてばかりの生活、笑うことも少ない毎日の中で何気なく映画館に足を運んで適当に選んだのがきっかけです。

後で知ったことですが同じタイトルで1955年の作品（主演：ハンフリー・ボガート）があるんですね・・・　それは見てませんが、どうやらリメイク映画のようです。　そんなこと、関係なくこの作品は面白い！そして全体の造りに趣がありすぎてそこで笑える。　おおまかなストーリーは刑務所を脱獄したネッドとジムは、カナダ国境を目指す途中で老婆と出くわし、出任せで言った言葉から著名な神父に間違われ、国境の町にある大きな教会で身を隠す事になる・・・（あとは実際に観て）

もうね、ここまで抜けてて可愛いショーン・ペンは、もう観れないんじゃないかな？そして世界最高レベルの役づくり俳優デニーロ、言わずもがな。そりゃやり過ぎだろって言いたくなるような演技もGood！あぁ、デミ・ムーアも若くていいね。不器用な男たちの奮闘を笑いあり涙ありで最後まで心地よく観させてくれますね(*‘ω‘ *)

この作品をきっかけに大好きになったデニーロ。後に観た映画「バック・ドラフト（1991年）」も最高だったし、同じくこの作品をきっかけに好きになったショーン・ペンに至っては、後に観た映画「I am Sam　（2001年）」を観て涙したことで、僕は今の職場にたどり着く気持ちを本気で持てたきっかけな気がする・・・　まぁ　それらの作品はまた機会があったら、この場で紹介しましょう。

話は変わって、先週から宮城県に災害復興支援隊（主に障がい関係）的なつもりで行っておりました。被災地各所を見回ってきて・・・　今、僕にできること。これから僕にできること。　それらを深く深く考えさせらる思いをいっぱい悩んで引きずって東京に戻ってきましたが・・・　ふっとした瞬間、自分の考え悩んでいたことが一人よがりなエゴばかりだと気付いてしまったんです。　そうなんです。僕は弱く、愚かで、不甲斐なく、一人では何もできないんです。そんな事ばかりだ(笑)　けど、みんなに僕の描く復興支援の在り方を助けてもらおうと気づきました。その助けを経て、さらに大きな助けへと繋げていければ良いんじゃね？　「助けを借りる」って僕的に弱音みたいな偏った思いがあったんだけど、たとえば僕が誰かを助ける為に、本当の意味で誰の助けも借りずにそれを成しえることなんてできない小さな人間なんだ。ということを宮城に行った事で本当に本当によくわかったんです・・・。

今度、こんなんやりますから！　是非とも足を運んでほしいです。
僕も現場に居て、しっかり働きますんでヽ(・∀・ )ﾉ

http://bbs15.aimix-z.com/photovw.cgi?room=gostlay&image=218.jpg

最近、自分のふがいなさを多々感じることが多くなってる・・・

3歩進んで2歩下がるし　もう一歩がなかなか進めなくて

何処まで行けば辿り着けるのだろうか・・・

目の前に積まれた　この絶望と希望に

切なくとも　微笑みを　もう一度　微笑みを

博士の愛した数式

2011-03-26T18:29:00.003+09:00

まったくもって数字が苦手で

ホント目で追っているだけで眠くなる

でも　芸術的なものだ　と　数学が好きな前職の上司は何度となく謳い

僕は小学5年生の計算ドリルで何度も面積や体積の求め方から

算数をやり直すことになったんだけどね・・・

そうでもしないと　仕事にならない業種だったし　給料も資格も手にできない

以前紹介した映画の「Good Will Hunting」　あの映画の中でテキパキと問題を解くシーンの

マット・デーモンの明瞭さには憧れるけど・・・　

やっぱり僕は数学が不得手だという事実は消せなかった

でも　よく考えたら

そんなことばかりの人生を歩んできたかなぁ

いつも　壁にぶつかっては　不得手だからと言い訳にしてばかりだった気がするなぁ

「博士の愛した数式」

主演

寺尾聰

深津絵里

セリフのすべてが美しき詩の世界・・・数式がやわらかに流れてる。

交通事故で高次脳機能障害になり、記憶が８０分で消えてしまう症状と戦う。その日の生活した記憶は忘れてしまうのに、数学の知識だけは全く衰えないという頭脳を持ち合わせている。そんな数学博士、若い家政婦、そして10歳になる家政婦の息子の交流を描く物語です。何より印象的なのは、数字が秘めた美しさやおもしろさ情緒的に説き、そして、大の阪神タイガースファンｗ（でも、博士にとってのタイガースは江夏が現役時代のタイガースだね）

演じるのは寺尾聡。歳を重ねるほどに父親の宇野重吉に似てきていると思ってるのは僕だけ？（って、宇野重吉を知ってる？）深津絵里（家政婦役）との組み合わせは抜群だと思うし、自然体の芝居が寺尾の渋味と合わさって透明感あふれる作品世界を作り出している。
「24か。4の階乗だ。とても潔い数字だ」という台詞があるけどね、この原作に忠実な世界観の作り出し方はとても潔い。ある意味、削ぎ落として削ぎ落として、最後に残ったものだけを観客に見せるような・・・。
最近目にする映画は、これでもかこれでもかと足して足して作り出すような、そんな映画がとても多い気がするし、それはそれで、たしかに面白い場合もあるのだけど、僕はなんとなくその散漫さが気にいらないヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

やはり、表現するってことは、必要なものだけ残して、余分を削ぎ落とすことではないかな。僕はそう信じているのけど。。。

「220です。284と友愛の契りを結んだ、220です」

僕にとって、まるで永遠のパズルのような響きに聞こえる「数学」という音楽が、
せめてルービック・キューブようなものだったなら、素敵な音楽を奏でられるかな・・・

そう言えば　今思えば・・・　
僕にも理解できる数字があるし、誰かに説ける数字があったんだ。

世界に撒かれた地雷の数約1億個

マッコウクジラは一生に100万kmもの距離を泳ぐ

世界中で一日にダウンロードされる曲数は約843万曲

人が一年間に愛し合える日数365日

オネアミスの翼

2011-03-25T00:59:00.003+09:00

人は昔　ケダモノだった

火を恐れる　まっとうなケダモノだった

どっかのバカな猿が居たのだろう・・・

火を手にした時から　人類の愚かさは始まった

炎は神のみぞ操れるモノなのに　

火を使って　煮炊きし　暖をとる　

鉄を産み　人を殺める　エネルギーを拡大して

その代償に人は死ぬこと無く　平等になっていった・・・

いくはずだった

たかが　アニメと思うなかれ！
これを観れ　想え　　そして人類の進む先に幸あれと祈ろう
（なんか　デカい思想だな　　今夜はｗｗｗ）

「オネアミスの翼」

（１９８７年）

声優

森本　レオ　・　他

音楽

坂本　龍一

製作

ガイナックス

「良いことなのかそれとも悪いことなのかわからない

でも多くの人間がそうであるように
俺もまた自分の生まれた国で育った

そしてごく普通の中流家庭に生まれつく事が出来た
だから貴族の不幸も貧乏人の苦労も知らない
別に知りたいとも思わない

子供の頃は水軍のパイロットになりたかった
ジェットに乗るには水軍に入るしかないからだ

速く高く空を飛ぶことは何よりも素晴らしく美しい
でも学校を卒業する２ヶ月前そんなものにはなれないって事を
成績表が教えてくれた

だから宇宙軍に入った」

そう、冒頭でのらりくらりと喋りだす森本レオこれから　どんな内容の映画が始まろうとしているのか、さっぱりわからないまま　観だしてみると　アニメということすら忘れてしまうクオリティー（当時）に、ただただ　のめり込んで魅入ってしまった世界観。　これがずっと後に、今では誰もがその名前を１度と聞いている「新世紀エヴァンゲリオン」（貞本義行や庵野秀明も製作に加わってる）のガイナックス製作映画の第１弾という。（だから　なんだ！？）　さておき、映画のクオリティーでいえば当時の最新技術を駆使して音楽には坂本龍一を加え、かといって、ストーリーは奢ることない哲学的要素を入れた　架空の世界（現実でいうなら１９６０年代後半）をモチーフにした作品です。

映画背景の次の時代、かつての大阪博で謳われた「人類の進歩と調和」そのテーマに訴えかけるような内容でありながら、誰にも見易いアニメであることに加え、現代の原発事故にすら繋がるだろう人間の再現ない進歩への欲望を考えさせられてる内容なのです。　テーマ的な一致でいうとこなら、「もののけ姫」にも通じるトコがありますね・・・。　僕が最近で観たアニメ映画なら「スカイ・クロラ」にも　そんな匂いを感じます。（あぁ・・・　スカイ・クロラ　あれは　ホント　僕の感性を大いに刺激した良い作品だ。）

でもね映画自体はそんなヒットもしなかったし、すげー頑張ったのに・・・　ハリウッドでのプレミア上映などプロモーションにかかった宣伝費などを含む総製作費は約8億円。配給収入は3億4700万円ヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...　

で、肝心なストーリーはといえば、（wiki抜粋）
所属が10人に満たず「失敗ばかり」「なにもしない軍隊」と揶揄され、世間に落第軍隊として見下されているオネアミス王立宇宙軍の士官・シロツグ・ラーダットは、欲望の場所でしかない歓楽街で献身的に布教活動を行う少女・リイクニ・ノンデライコとの出会いをきっかけにそれまでのその日暮らしの自堕落な生活を捨て、宇宙戦艦という名目の人類初の有人人工衛星打ち上げ計画に参加し宇宙を目指すことになる。
厳しい訓練や多額の税金を使う宇宙開発の意味、開発スタッフの事故死、敵国「共和国」からの刺客、リイクニとの気持ちのすれ違いを乗り越え精神的に成長していくシロツグの姿を描く。

でもね、おもしろいよ！　劇中の森本レオの喋る声がイイ♪

(；´∀｀)･･･ほんと、今日は自分の趣味の押しつけだなぁ。。。

映画の最後に主人公はこう告げます

どうかこの放送を聞いている人，お願いです。どのような方法でもかまいません。
人間がここに到達したことに，感謝の祈りを捧げてください。
どうかお許しと哀れみを。
我々の進む先に暗闇を置かないでください。
罪深い歴史のその果てにも，ゆるぎない一つの星を与えておいてください。

最高の人生の見つけ方

2011-03-22T20:21:00.000+09:00

英語でパーソン（Person　ひと）って　ラテン語ではペルソナ（Persona）を語源としてるんだって

そのペルソナっていうのは・・・　仮面を意味してるという

つまり　人間って誰しも仮面を被って生きていることなのでしょう

男という仮面　女という仮面　親という仮面　社会人という仮面

時に人は　その場面によって仮面を付け替えていることもあるだろうけど

仮面を脱ぎ去ったら　人とは　いったいどんな姿を見せるのだろう・・・

知りたかった自分が居るかもしれない　知りたくなかった自分がいるかもしれない

仮面の下に潜む自分が　たとえ望んだ自分じゃなくても

僕が望むことは　ただ一つだけなんです　　仮面を被ることなく　生きてやる！

そして　人生の最後には・・・

自分の人生は　自分以外の誰にも描くことができなかった最高の人生だったと誰かに告げるんだ

「最高の人生の見つけ方」

主演

モーガン・フリーマン

ジャク・ニコルソン

どうしても観たくて映画館に足を運ばせて観た映画なんですが、僕がその時の自分が求めていた心境と多くシンクロしてた映画だったので、本当のところでいうと、人に勧められる映画だったかどうかはわかりません（笑）でも、観て楽しめること間違いない気がします。
ものすごく短直に言うと、モーガン・フリーマンとジャック・ニコルソンの男の友情物語です。
原題は「THE BUCKET LIST＝棺おけリスト」そのまま読むとバケツ・リストで意味わからんのだけどソレはソレ。ネットでいろいろ調べてみるとね、「kick the bucket」で死ぬ・くたばるという意味の俗語があります。この言い回しは映画中でもジャック・ニコルソンが使っていました。首吊り自殺するときに台にしたバケツを蹴ってギュっといくことから、こんな表現が生まれたようです。

でもって、　そのリストというのは・・・
・スカイダイビングをする
・ライオン狩りをする
・ミラミッドを見る
・タジマハールを見る
・万里の長城に行く
・香港に行く
・涙がとまらないほど笑う　　　　
・世界一の美人とキスをする
・スカイダイビングをする

まぁ、それやこれやは是非！観てくださいね♪
今回は無責任な紹介だけど、なんとなくこの作品が思い浮かんだんですｗｗｗ

今　僕のいる場所が　探してたのと違っても
間違いじゃない　きっと答えは一つじゃない
何度も手を加えた　汚れた自画像に　ほら
また七色の心で　好きな背景を描きたして行く・・・

「ありがとう」の気持ちを大切に

2011-03-21T18:27:00.004+09:00

僕の口からいろいろなものを吐き出す

嘆き憂い嫉妬寂しさ悲しみ

愛希望夢嬉しさ優しさ慈しみ

「吐く」って字はさ　口に「＋」と「−」って書くと今さら気付かされて

「吐」から「−」を取って「＋」だけにすると「叶」だってね・・・

でも僕だって吐いてばかりじゃ生きていられない

嘘や恨みや憤りや妬みを呑み込んで腹に据て

悲しみも　憎しみも　愛しさも　優しさも　いやらしさも食べるよ

だから胃袋よ　あぁ僕の胃袋よ

もっと強靭たれ　もっと貪欲たれ

なんだって飲み込んで　なんだって消化して

全部　筋肉に変えてしまおう！　

「ありがとう」の気持ちを大切に

　この言葉って、ウィズ町田後援会の志水会長の言葉なんです。詳しくはクリックして見てください。→（http://nanairo.s1.bindsite.jp/with-machida.html）　

ウィズ町田が法人として掲げたCI「ディーセント・ライフ」（http://nanairo.s1.bindsite.jp/decent-life.html）これって法人はもちろんこと、僕ら職員が社会や地域に向かって障がい（者・児）を理解してもらうために掲げた信念であり、課題ですよね。でも、それって僕らだけの課題なの？　「ディーセント・ライフ」は障がいを持つ人自身にも挑戦していくべき必要な課題だと思うんです。それを踏まえて僕が先ずできる「ディーセント・ライフ」って何だ？って考えみましたよ・・・(；´∀｀)

笑顔　ありがとう　勇気づけ　

きっと、環境を整えて「はい　どうぞ！」って、そんなことで物事はうまくいかないのは、きっと先人の方々なら百も承知でしょう・・・　大切なのはきっと、利用者がその環境で挑戦していくための勇気づけをしねくちゃね。いきなり「勇気づけ」って言われてもピンとこないかもしれないけど、僕なりの勇気づけは、先ず「ありがとう」。

たとえば、子供が親の手伝いをして褒められることがあったとしましょう・・・。　褒めるって、「能力のある人が、能力のない人に下す評価」であって、親は子供を自分より低く見ているからこそ、褒めることができるわけですよね？

でも、「障害者権利条約」でも言ってることだけど、職員と利用者が本来対等な存在であり、「横の関係」を築いているのなら、「ありがとう」と感謝の言葉を述べるのが当然。もちろん、職員と利用者は身体的能力の差も違いますし、職員がすべき作業の質や利用者のする作業の質の差もあるかもしれません。場合によっては服の着替えさえ、自分一人でできないといったケースもあるでしょう・・・。　でも、こういうのって本質的な違いではなくて、「できることの量」や「取れる責任の量」が違うにすぎないんじゃないかと僕は思う。

きっと、さまざまな面で違いはあるにせよ、「同じではないけど対等」でしょ？

じゃ、なんで「勇気づけ」が僕ができる「ディーセント・ライフ」へのアプローチかというと・・・

「ディーセント・ライフ」が法人・職員の目標だけでなく、障がいのある人の目標でもあってほしいわけです。「ディーセント・ライフ」を上から与えるでなく「横の関係」で共に達成する方向で支援をしていきたい。　　だからこそ、職員だって、利用者さんだって、（僕は農作業班だから、必ずしも自身が言っている事だけが正解だなんて思ってないけど・・・）

行動としての目標なら２つ　「自立」　「社会と調和して暮らせること」（果たして僕はできているのか？ｗｗｗ）　行動を支える精神面の目標として２つ　「僕には能力がある」　「人々は僕の仲間である」　という意識。褒める、という上からのアプローチでは、目標に向かって支援していけるはずもなく、先に述べた「ありがとう」という対等な立場の声先ずがあって、世の中に貢献できてる実感や、自分にそれだけの能力があると感じて、課題に立ち向かう勇気を持つようになってもらえれば・・・。

ありがとうから始まる勇気づけ。それが僕ができる「ディーセント・ライフ」です。

ある利用者さんが居ます。その彼が職員を手伝う気持ちで、他の利用者さんに「声かけ」をしてくれるようになりました。その彼が持つ能力ならば当然のようにできることだと思えるのですが・・・

もし、ここで「それは職員のすべき役目だからいいですよ～」という言葉かけをしてしまうより、「ありがとう」と感謝を述べることによって、彼自身が貢献できる喜びを知って、もっと貢献する気持ちになって・・・　一歩一歩進んで、大きな課題に立ち向かえる勇気を持てるかもしれません。

っと、まぁ・・・　雨ですることもなくて、能書きをダラダラと綴ってしまって　すみませんヽ(´Д`；)ﾉｱｩ...

たまには、こんな日があっても良いのではないかと・・・(∀｀*ゞ)ﾃﾍｯ

でも今後、法人として予定している総括研究会？だっけ。そこで話される内容も楽しみとして、なんとなく今日は何かを紹介するのではなく、「ディーセント・ライフ」を思って吐き出してみました(笑)

飲み込んで、吐き出すだけの、単純作業繰り返す自動販売機みたいに

この街にボーっと突っ立って、そこに在る事で誰かが特別喜ぶでもない・・・

でも僕が放つ明かりで、誰かの足下を照らしてみせるよ　きっと

※文中M.c歌詞抜粋ｗｗｗ

ライフ・イズ・ビューティフル

2011-03-19T09:44:00.003+09:00

ツイートされたコメントより・・・
家の非常袋を確認したら、父親が40年前に書いたメッセージが残ってた。私も新しい非常袋にメッセージを書こう。見た人が励まされるような。 http://p.twipple.jp/KwUYm

大地震から１週間が過ぎました・・・

バタバタとした世間の動きに　僕もまたそわそわと気持ちのまま

１週間を過ごしていました

この間　ネットでさまざまな情報を見ていて

ふと、さっき目にとまった　話に（出来事に）

心の箍（たか）が外れてぼろぼろ独り泣いてしまいました。

「NHKの男性アナウンサーが被災状況や現況を淡々と読み上げる中、「ストレスで母乳が出なくなった母親が夜通しスパーの開店待ちの列に並んでミルクが手に入った」と紹介後、絶句、沈黙が流れ、放送事故のようになった。すぐに立ち直ったけど泣いているのがわかった。」

それだけのことなんだけどね・・・　何か小さな波が心のどこか柔らかい部分に触れて振動したんです

冒頭の親父の言葉
「心に太陽をもて　口びるにうたをもて」

どんな時も　ホント　どんな気分だって　僕もそうありたい！

僕の大好きアーティストも歌ってました・・・

いつでも微笑みを
そんな歌が昔あったような
今こそ　その歌を
僕達は歌うべきじゃないかなぁ

いつでも微笑みを
そんな歌が昔あったような
悲劇の真ん中じゃ　その歌は
意味をなくしてしまうかなぁ・・・

「ライフ・イズ・ビューティフル」

監督・脚本・主演

ロベルト・ベニーニ

言わずと知れた、ロベルト・ベニーニ、監督・主演の感動作です。この映画を観たのはDVD鑑賞なのですが、劇場で見れば良かったと本当に後悔してます(；´Д`)ｱｳ...
映画の前半は本屋を営むグイド(ロベルト・ベニーニ)と美人教師ドーラの出会いから結婚、そして最愛の息子ジョズエの誕生までがほのぼのと描かれます。

そして後半、物語は一転して親子の強制収容所での生活が描かれます。グイドは幼いジョズエを怖がらせないために「これはゲームだ」と彼にルールを話します。"一つ見つかってはいけない""二つ泣いてはいけない"等々、ルールを守っていれば得点が貰え、一等賞はジョズエの大好きな戦車だと嘘をつきます。

収容所の規則を話すドイツ兵の横で、グイドがめちゃくちゃな通訳をする場面が笑えます。息子を妻を守るために奮闘するグイド、彼の優しい嘘が息子を最後まで守り抜きます。建物の影から戦車が現れる場面で涙が滝のように溢れました
｡･ﾟ･(ﾉД`)･ﾟ･｡

もうね、まだ観たことのない人には、マジでお勧めの一本ですから！

この１週間、バタバタとした動きだった配食班の皆様、お疲れ様でした。

（もちろん他のフロア・法人内職員の方々もね）

配食班の男性職員が息子を連れてきて一緒に働いて、時にその背中を父として息子にみせて・・・

「少年」が大人の中に一人で過ごしている姿に感化されたこともあって、この震災があって、今こそ　この映画のことを告げなくては。　そう、僕は思いました。

岳

2011-03-17T20:09:00.000+09:00

昨日紹介した「ジョゼ虎」で一番好きなシーンは妻夫木が

メシをがつがつと食べているいるシーンが一番すきなんです♪

今日も何かを紹介してみたいなぁ　なんて考えていたら

思い浮かんだのは　某施設長の顔で　そこから連鎖して思い浮かんだのは

間違いないところでコレ↓なんです

「岳（ガク）」

簡潔にまとめるならば、主人公の山岳ボランティアの各エピソードを、過去の主人公の事例を振り返りつつ涙を誘うグッとくる演出で１話１話上手くまとめているといった所でしょうか。ひとつ注意しておきたいのは、山岳救助を描いているため助かる人もいれば助からない人もいて、それが同じように描写されるということでしょう。そしてその描写も真正面から淡々と描かれます。
それはまるで山、もっと大枠で捉えるならば自然の美しさと人の命を簡単に奪い去ってしまう自然災害の厳しさがありのままそこにあるのと同じようです。むしろ作品内では助からずに亡くなってしまう人の割合の方が多いかもしれません。

さて、この作品は他の漫画のジャンルとしてよく目にするレスキュー物ではないですから・・・
主人公の三歩はまさに山のスペシャリストであり、どんな状況の救助も最善の選択を最悪のコンディションでもこなします。山のガイドとしての主人公、これはレスキュー作品(描かれる側面という意味で)としてではなく、ドキュメンタリーとしての側面から読み手である読者がどんなことを胸に想うのか、そこから感受性を、心を豊かにしていけるかに焦点が置かれているような漫画なのではないかなと思います。

そういうことになると如何に読者に考えさせれるか、心に残せるかというものが作品を伝達する上で必要になってきますが、この作品はその伝えるという点においてとても素晴らしいポテンシャルを持っています。

それはひとえに厳しい事故の現状を、それこそ極限状態での命の選択をこれでもかというくらいリアルに描写している点に拠る所が大きいかも知れません。
実際、生半可な描写で作者の思いを伝えようとした場合、読者までは届かないと思うんです。
極限状態での人間ドラマとしての側面をリアルに、丁寧に描いているからこそ読者にまできちんと作者の想いが届く。そして届いた想いは千差万別の感じ方として読者に広がっていくわけです。
この構図をしっかり成り立たせられるということが漫画としてどれだけ難しいか、逆に言えば成り立たせられるということが如何に凄いことなのか・・・

そして、普段山を知っている人知らない人どちらにも読む上で幅を効かしている点は見逃せない点です。登場人物の構図として、山の描写に詳しくない読者代表の目線として県警の山岳遭難救助隊に新たに配属することになった新米隊員の女性の成長が描かれます。この隊員の葛藤と成長自体もとても上手く描写されるのですが、読者が思う疑問を三歩にぶつけていき(言わば問答)、返される三歩からの言葉はそのまま読者にまで響くようです。

そして山を知っている人に対してはその視点の役目は主人公である三歩が担います。豊富な登山経験と技術、知識はひとえに作者の経験からきているようです。登山家でもある作者ということで、確かにあそこまでリアリティを追求した描き方を資料を調べただけで表現出来ているとは思えなかったので納得しました。

最近、映画化になっていて、これから上映を予定してるみたいですが・・・

昨日の「ジョゼ虎」は別としても、原作を超える実写ものを僕は観たことがほとんど無いので、個人的には全く期待してません（笑）

ジョゼと虎と魚たち

2011-03-16T18:57:00.009+09:00

今日、福島に住む友人にようやく電話で繋がった。

友人が住む場所は福島原発からおおよそで６０ｋｍ離れている。

もちろん断水中だ。

米屋を営んでいて燃料なども扱っているので「繁盛はした」という。

友人はかつて八王子に住んでいて冷凍食品会社に務めていたが、

夜勤を何年も続けていたことと相まって労働条件の悪さの末、

自律神経失調症そして鬱へと・・・　

タバコの本数とビールの本数が日に日に増えていき、

福島へと帰って行った。　　

今日、福島に住む友人にようやく電話で繋がった。

周りを見渡せば瓦礫だらけだと笑う友人よ・・・

話し終えて電話を切った後、僕はもう泣きそうで泣きそうで。

ふと、思い出したのがこの映画です。

「ジョゼと虎と魚たち」
出演
妻夫木聡
池脇千鶴
上野樹里

別に映画を思い出したとかではなくて、単に中学校時代の担任教師を思い出したのだが、そこに連鎖して「ジョゼ虎」が思い浮かんでるのは、「ジョゼ虎」著者の田辺聖子がその担任教師と同じ名前であった事。だからこそ、その「ジョゼ虎」（本）を手に取って読んでみただけど、「ジョゼと虎と魚たち」というタイトルに魅かれたことも選んだ一つの理由だ。

本のほうは、心情をきめ細かに描いた9編からなる短編集であって、映画の原作となっている「ジョゼと虎と魚たち」だけは異色。他の作品はいずれも大人の女が主人公で、それぞれのやり方で自立した、余裕のある人生を歩んでいるのであるが、この作品の主人公ジョゼは大人になりきれていないし、誰かに頼らずには生きていけない存在でもある。ジョゼが出あう恒夫という男性への気持ちは、表現は屈折していながらもストレートで切実だ。それゆえ切ない。そして、著者は本当の観察眼の鋭い人だと思った。そしてなんともユーモアのある作品。気軽に読めて、ちょっと切ない・・・どうしようもない男ほど女の人はひかれるのだな・・・。

映画の物語と比べると短い内容で、文庫本で25ページほどしかない。ジョゼの少女時代や恒夫側の生活・心情などが映画では追加されているのだが、物語に奥行き・深みを与え、成功だったと思う。

原作と映画という関係では、大抵原作（本）を先に読むと後になって映画化した方を見て違和感を覚えたりガッカリしたりということ多い（最近ではノルウェーの森にガッカリ）のだが、「ジョゼ虎」についてはむしろ原作のほうがアッサリした感じで拍子ぬけする感じ。それと同時に、自分の中での犬童一心監督への評価がいっそう高くなる。
その犬童一心監督の映画（あらすじ）というと・・・
「ごく普通大学生の恒夫は、近所で噂になっている老婆が押す乳母車と遭遇する。彼が乳母車の中を覗くと、そこには包丁を持った少女がいた。脚が不自由で全く歩けない彼女は、老婆に乳母車を押してもらい散歩をしていたのだ。これがきっかけで彼女と交流を始めた恒夫は、彼女の不思議な魅力に次第に惹かれていくのだが…。」

ジョゼ役の池脇千鶴はともかく、恒夫役の妻夫木聡は本当にそこらへんにいる大学生で、誰にもこんな友達がいるよね、っていう感じ。DVD特典のコメンタリー映像で、犬童監督と池脇千鶴と妻夫木の解説が聞けるんだけど、完全な友達感覚のノリが良かった。

２年くらい一緒にいて、恒夫が最終的にジョゼから逃げて元カノ（上野樹里）とヨリを戻して、でも情けなさからか未練からか、元カノの前で泣いてしまうシーンに、
「オトコはこうじゃないと別れない。でも引きずる。こんなもんだよオトコなんて」
という妻夫木のコメントを見て、このコメント身に沁みてる情けない、カッコ悪い男（俺もか！？）ばかりなんだろうなぁ・・・世間の男は・・・。

恒夫と付き合って、一度外の世界に出られたけれど、恒夫と別れてまた海の底に沈むジョゼ。恒夫みたいな人間がいないと外の世界で生きられないジョョゼは世間的に弱くて儚い立場なのに、ジョゼは強い。それと対照的にジョゼから逃げて元カノと付き合い始めるのに、ジョゼを引きずる恒夫の弱さ、情けなさ。ラストシーンの二人の対比が面白くもあり、切なくもあり。ただ悲しいことに、ジョゼを捨てたっていう事実と罪悪感はきっと一生恒夫につきまとってしまうんだろうと思う。そういう、人が人生で作ってしまう汚点を見て、なんともいえない悲しい気分になった。

それから、上野樹里が演じる恒夫の元カノの演技も良いのだが・・・
元々、福祉に興味のある大学生で、そっちの方向に向けて就活頑張ってたけど、ジョゼに彼氏を奪われて、全部どうでもよくなっちゃって、就活もやめちゃう。そんな元カノが吐いた言葉、
「障がい者のくせに私の彼氏奪うなんて」
福祉系の仕事を志していた彼女から、こんな言葉・・・強烈だった。
僕が初めて「ジョゼ虎」に出会った頃は後になないろで働くことなど、もちろん予想だにしていなかった頃だったし、何食わぬ顔してみてポカーンと観ていたに違いない・・・　昨年、久しぶりに映画を観て、「ジョゼ虎」の評価が僕の中で違うものに変わった。

ところどころで入ってくるエロいシーンも、すっごくリアルなんだけど、これこそ現代の大学生の性のリアルなところだと思った（僕もオッサンだしねｗ）。とにかく、妻夫木が自分の友達のように見えてしまって、友達のそういうのを見てるようで何だか恥ずかしかったけど（昔は）、そういうシーンですら、改めて観た「ジョゼ虎」にして・・・切なくて切なくて。どうしようもなかった。

明日の朝は氷点下になるようだけど・・・　
僕は被災地の人たち祈るから
揺るぎないあたたかな世界の扉は必ず開けると
だから　友人よ　幸あれ

おせん

2011-03-15T23:37:00.000+09:00

今、これを読んでいるみなさんはいろいろな危機感を抱いて過ごしている

毎日かと思われます・・

僕にしても心配事だらけですもの

でも、こんな時でも　憂いより　微笑みを　

気持ちが萎んじゃっても顔を上げなきゃ！

だとして・・・　たとい呑気だと思われてもブログを更新して、

少しでも　ちょっとでも　僅かでも　誰かの心にやわらかな風を送りとどてけたい(´∀｀ )

でもって　ホント呑気なことで　漫画をひとつ紹介しちゃいます♪

「おせん」

バタくさい絵でありながら、失われつつある日本の原風景を映し出している希少な作品だと僕は思ってます。そんじょそこいらグルメ漫画などというような枠にはめらては、かなわねぇ！作者の思想が僕には心地よくうなずける場面が沢山あって、読むにつれて食欲はそそられっぱなしだし、何より「日本に生まれてよかったな!」と心底感じてしまう素晴らしい作品だと思っています。

おせんさんの魅力的なキャラクターもさることながら、女性特有のヒステリックなところが全然この人にはないんです。一言で言えば「食材や日本の事をとても知り尽くしたプロフェッショナルだけど天然のお茶目さんで心優しい人☆」それがおせんさんの魅力ですね。

蒼井　優の演じる「おせん」のドラマ化にうんざりしましたが、

っと、書いてる途中で　地震があって　ビックリでした・・・

みなさん。メディアをご覧になった情報どおりです。

富士宮あたりが震源地か・・・

で、ドラマにうんざりなんですけども、、、　なんだっけ！？次に書きたい事すらわからなくなったので、興味を持った方は是非とも機会があれば手に取って読んでみてくださいね♪

奇跡のリンゴ

2011-03-13T12:27:00.006+09:00

まだまだ余震が続いていますね・・・

昨夜は呑んで文章を綴ったので、ひどい文章でした。

読んでしまった方には不快感すら与えてしまったのではないかと、

自身の反省を含めて「東京装置」は削除させていただきました(；´Д｀)…

仕切り直して今日も懲りずに書籍の紹介をしてみたいと思います。

『奇跡のリンゴ』　～「絶対不可能」を覆した農家・木村秋則の記録～

(著), NHK「プロフェッショナル仕事の流儀」制作班

2006年12月に、ＮＨＫの「プロフェッショナル仕事の流儀」というテレビ番組で放映されて評判となった内容を基に、本にしたものだということです。

内容をわかりやすく言うと、こうなります・・・

絶対に不可能といわれてきたリンゴの無農薬栽培に挑み、長年の極貧生活と孤立を乗り越えて、遂に奇跡のリンゴを生み出した男の感動の物語！
読んでみると、なるほど感動的です。ライターが、盛り上げよう、感動させようと書いているのがよくわかって、ちょっと鼻につきますが、まあＮＨＫのドキュメントの背景には重厚なクラシック音楽がつきものだからと思うことにしましょう。主人公の木村さんは、1978年頃から無農薬でのリンゴ栽培をめざし、殺虫剤のかわりに毎日リンゴの木から手で虫をとり、自然の堆肥を作って与え、雑草を刈り、害虫と病気を忌避できるものを探して、さまざまな食品－黒砂糖、胡椒、ニンニク、トウガラシ、味噌、酢…を散布して試し続けた。
しかし、リンゴは何年間も花を咲かせず、やがて貯えもなくなり、トラクター、自家用車からはじめて田んぼまで売り、一家七人の生活は窮乏した。1980年代のはじめ、日本中が豊かさを実感しはじめた頃、小さな娘三人には消しゴム一つを三つに切って渡した。まわりからは「カマドケシ」と呼ばれた。「竈消し」で、竈の火を消す＝家を潰すという、津軽弁の最悪の渾名だという。
　

すべてのリンゴ畑を無農薬にしてから六年目、1985年の夏、８００本のリンゴの木は花も咲かず、半分近くが枯れ、死にかけていた。失敗の責任をとるために、死を決意して、木村さんはロープを手に、夜、岩木山に入った。そして、いざというとき、山のドングリの木が、月の光の下、美しいリンゴの木のように輝いているのを見た。農薬も何もなしに、雑草に囲まれ、たくさんの虫やカビや菌たちの中にいながら、きれいな葉を輝かせているのを見た。　木村さんは、このとき、求めていたものが、この土の中にあるのではないかと気づいた。

「これだ、これだ、これが答えだとな。あの山中で、踊り出したい気分であったな。ほんとにバカだからさ、自分が何のために山を登って来たかも忘れて、ロープのことなんてすっかり忘れてよ、今度は駆け足で山を下りたわけだ。一刻も早く自分の畑の土の状態を見て、何をするか考えたかったからよ。下り坂だからな、一時間ちょっとで麓の畑まで下りたんでねえべか。」（p128）

そして、リンゴ畑に大豆を蒔き、雑草を生やすなどして、土を山の土に近づけていくうちに、リンゴの木は少しずつ元気になり、すべての畑を無農薬にしてから八年目に、生き残っていた四〇〇本余りの木のうち一本の木に七つの花が咲き、二つのリンゴが実った。　九年目には畑一面に花が咲いた。

というわけで、めでたしめでたし、となります。

このリンゴ、それほど大きくもなければ、見てくれがいいわけでもないが、ともかくおいしいのだそうです。ぜひ一度食べてみたいものです。僕は子供の頃から夏休みになるとずっと母の実家（リンゴ農家）のある福島で過ごしていたので、リンゴの話ともなると他人事な気がせんでした。

今回、この書籍を紹介するにあたってネットで調べてみたところ・・・　木村さんをモデルにした物語が映画化されている事実にを知りました。（しかも最近）先日、「刑事物語」を紹介した際にやたらと褒めすぎた（笑）武田鉄矢の主演だということにも驚きを覚えました。

今、僕たち農作業班では（農作業班のブログでも日々綴ってますが）畑職人さんを中心に農作物に力を入れて奮闘してます。何より苦労しているのは、設備の整わない環境で「自然農法」をいやおうなしに強いられていることです。しかし、それを強みにできることは無いかと、僕自身いろいろと模索して無い知恵を絞っていますが・・・、「奇跡のリンゴ」「夏子の酒」然り　農業の未来・先端は実は「自然農法」を成功させる事に切り開かれるんじゃないかと、淡い思いを抱いてます。　僕個人的に杏が好きなんですが、農作業班が畑を借りてる「緑道」（通称）では昨年果樹の栽培として杏の木を育てる試みを発案して、杏の苗を5～6本ほど植えました。そのうちの1本の苗を僕からの願い（自然農法）を込めて寄贈させていただきました。（結局は枯れましたｗ）でも、諦めたくありません！

最後に・・・　今、何かできる事など無いかもしれないけど

被災地の人々に心からのエールをおくりたい！！

がんばれぇ～ヽ(;*Д*)ノ！！！

※できる事が一つ見つかりましたｗ　17:28
（http://www.itmedia.co.jp/news/articles/1103/12/news017.html）
（http://yashima.me/）

ぐるりのこと。

2011-03-10T23:39:00.003+09:00

２０代も後半になりかけた頃、週末といえば新宿はＧ街で呑んだくれていた時期がありました。

行きつけのマスターが「中島らも」に激似だったことから、皆　「らもの店」と愛称して・・・

本当の店の名前すら忘れました。　そこで知り合った数々の業界の人達に共通して、言えたのは、

呑んだくれで「中島らも」が好き。　だった訳ですが・・・　

僕は中島らもを読んだ事がありませんでした。

っと、まぁ　中島らもの本については今度お話するとして、　その中島らも的な生き方が大好きな

テレビ・映画の美術を手がけているクリエイターと友達になりまして・・・

そいつが携わった映画のうちの一本を紹介しちゃいます！

「ぐるりのこと。」

出演者

木村　多江

リリー・フランキー

他

出会った当初は恋愛もしていたけれど、なんとなく連れ添って十年以上経ち、子供が出来たので流れのままに判を押して夫婦となった男女の十年近くもの軌跡を描いた今作は、夫婦が本当の意味で"家族"となっていく様子が見事に描かれていて最後まで感動しっぱなしでしたヽ(;*Д*)ノ！！！　自分の道を好き勝手に生きている様々な人々の形を通じて、改めて"生きる"というのは大変な事だけど、人は支え合っているからこそ生きていられるし、身近な存在であればある程、"察して欲しい"という勝手な気持ちでぞんざいな扱いにしてしまいがちだけども、血の繋がった家族であっても、結局他人は他人…自分の事は自分にしか分かり得ないのだから、ちゃんと向き合い、歩み寄る事の大切さに、常日頃から家族は敬い、気遣う心を持ち続ける事が必要であるという当たり前にしてなかなか出来ない事を教えてもらいました。　

それはそれとして、アドリブで喋っているのかと思う程に自然体で構えの無い演技でカナオを演じるリリー・フランキーが好きになれた作品です。リリー・フランキーといえば、近年では「東京タワー　～オカンとボクと、時々、オトン」でとても有名になりましたが、あの「東京タワー」（田中裕子と大泉洋が出演したＴＶ版）にめっちゃ感動してリリー・フランキーってどんなヤツなんだ！？　と気になっていたとこで、「ぐるりのこと。」で本人を確認して・・・　僕の中でリリー・フランキーは、変な名前だけど凄い人だ！と認められました。

知らない方が良かったと　思うことがこの世にある　だけどもっと知りたい　深くまで愛を知りたい

刑事物語

2011-03-10T00:25:00.001+09:00

なないろのＨＰが半日ほど不具合だった事をお詫び申し上げます。

さて、このブログ。不定期とかいっておきながらも、まだネタに困らないあたりで毎日更新ですね。

先日、なないろの消耗品で掃除機の換えのパックを購入するのにカインズホームに行きました。

あそこに行く度にちょっとの買い物なのに１時間以上は居てしまいますね・・・(；´∀｀)

男の子特有の趣向に漏れず、僕も道具マニアなところがありまして、バイクの整備が好きだから

家には沢山の道具が揃っているのですが、ホームセンターに行くたびに目新しい道具や、

新たに欲しい電工器具に目を奪われ足を止めて、最後にペットコーナーでうさぎを撫でて帰る。

と、いったお決まりのパターンで店を出ます。　

昨日に続き、映画を紹介します！　（笑わないでね）

「刑事物語」

ご存知の方！　昭和５０年代以前の人達ですかね・・・　僕が子供の頃ヒーローって、ウルトラマンでも仮面ライダーでもブルース・リーでもジャッキー・チェンでも無くて、片山刑事だったんですね。不細工な顔してるし、引き締まった体型でもないし、僕の苦手なオマワリさんだけど、なんかカッコイイんです。どちらかというと、そんな男に憧れてましたｗ　もともと小さい頃から寅さんを一所懸命見てた変わった子供だったし、大人になるにつれて寅さんの粋でシュールなところが理解できてくると、よけいに惚れぼれするようになりました。　

結構毛だらけ猫灰だらけ、見上げたもんだよ屋根屋のフンドシ、

見下げて掘らせる井戸屋の後家さん、上がっちゃいけないお米の相場、

下がっちゃ怖いよ柳のお化け、馬には乗ってみろ人には添ってみろってね。（中略）

チャラチャラ流れるお茶の水、粋なねえちゃん立ち小便、驚き桃の木山椒の木、

ブリキに狸に蓄音機、弱ったことには成田山、ほんに不動の金縛り、

捨てる神ありゃ拾わぬ神、月にスッポン提灯じゃ釣がねえ、

買った買ったさァ買った、カッタコト音がするのは若い夫婦のタンスの環だよ・・・

そんな口上を必死に憶えたりもしてましたねｗ　で、話はズレましたが武田鉄矢！武田鉄矢って、こう・・・　なんて言えば良いのか？どこから見ても冴えない男の哀愁が漂わせていて、改めて良い役者であることが解ると思います。男は顔じゃないぜ！いくら顔が良かろうが、女たらしで二枚目気取りな男よりもこの武田鉄矢の片山刑事のように三枚目でも、人情に厚く、まるでどこか「男はつらいよ」の寅さんに通じるものこそが男であると言いたくなるほど、格好良い。ストーリー中で、あの売春で補導される少女への土下座、あれなんか女の人から見れば、バカじゃないの！てなるかもしれないけど、男からしたらあれが男の哀しさであり、刹那さであって、男の男にしか理解出来ないであろうバカ正直さがたまらなく好きだし、あのハンガーヌンチャク捌きなんて、泣かせるではないか！

マドンナ的存在の女性が出てくる辺りも寅さん映画のようです。それにしてもこのシリーズ、暫く見る機会も無かったけど改めてYouTubeの動画で観直すと、ここまで男らしくて格好良い武田鉄矢を再確認できたような気がする。そういう意味でもこれは武田鉄矢というこの俳優の良さを知る上で最高のシリーズであるように思う。（誉め過ぎな気がしてきた・・・）武田鉄矢以外の俳優にしても西田敏行、田中邦衛に高倉健って、おう！なんて贅沢なキャスティング！色んな意味で正にこれぞ邦画の楽しさがつまったお勧め映画！果たして傑作か？と言われるとけして、傑作であるとは思えないものの、こういう三枚目でバカ正直な熱い男が主人公の作品は僕は好きである。しかも、エンディングを締めくくる吉田拓郎の「唇かみしめて」これがまた泣かせる！　初めてこの歌を聴いた時から拓郎のファンになりましたよ♪

でも・・・　物事も物語も　歳をともに見方って変わっていんですね

時間の経過によって全てが少しずつ変わっちゃって

時に盲目ゆえに見えるものもある　いつだって手探りのドタバタ劇ですよ

Good Will Hunting

2011-03-08T18:43:00.002+09:00

日々、笑顔で仕事をしていたいなぁ・・・　って思いながら奮闘していますが、

先日受けたきょうされんの研修で講師の方の資格に「笑い療法士」というのがあって、

講義中に思わず笑みの出るスライドを見せてくれました。　僕が好きな笑い・・・

誰かが懸命に誰かを笑わす笑いも好きですが、ただ見ていて思わず笑みがこぼれる。

そんな癒しの笑いがけっこう好きだったりします。　最近見た映像に、思わず笑みのこぼれるような

素敵（僕的にね）な動画をYouTubeで見つけました。

人が笑顔になれるって　素敵ですね♪　

きっと僕のやってる仕事はみんなが笑顔になれる仕事だと信じています・・・　

なんか・・・　僕に不似合まとめ方してしまった(；´Д`)ｱｳ...

さて、昨日の予告どおり映画の紹介をしちゃいます！

「グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち」

出演者

マット・デイモン

ロビン・ウィリアムス

ベン・アフレック

Wikiから引用して簡単に内容を説明すると・・・　天才的な頭脳を持ちながら幼い頃に負ったトラウマから逃れられずにいる一人の青年と、最愛の妻に先立たれ失意に喘ぐ心理学者との心の交流を描いたヒューマンドラマ。　てな訳ですが、もちろんそれだけではありません。主人公の不器用で切ないほどの愛があり、シュールで真剣勝負な友情があります。　ぼくが何より胸打たれたのは、親友（ベン・アフレック）の友情ぶりです！　かっこいいのはもちろんのこと、シュールな台詞で一発でベン・アフレックのファンになりました。

「親友だから言うけどな、
２０年後に、まだ居て　こんなところで働いていたら　ぶっ殺してやる！
だが・・・　お前は当たりくじを持ってんのに・・・
ここに居座るのは　おれたちへの侮辱だ。

毎日、お前を迎えに行き、それなりに楽しくやっているが、
一番楽しみなのはドアをノックする前の１０秒間だ。
今日こそは居ないかもしれない・・・・。　別れも言わず旅立ったかも・・・　と、これが本心さ」

土木現場で主人公（天才）が親友と働いてる　とある日の台詞なんです。　もうね！とにかく見てない人は是非ぜひ！見てくださいまし。　この映画の中の台詞を取り上げたらキリが無いほど心打たれた言葉が沢山ありますが、もう一つだけ紹介しちゃいますね。

「君の話すことは、全部本に書いてある。君から学ぶことは何もない」

僕自身、本を沢山読んでいるわけですが、どこかで文章を書いたり、誰かに告げたい言葉がある時・・・　どこか　借りものの言葉で飾っているような・・・　そんな僕を発見できた台詞でした。　この映画を観て　得られた想いの一つは、できるだけ心を込めて伝えたい言葉は自分の内なる所から湧き出る思いを素直に伝えよう！と決めたことです。（本来ならそれが当たり前の事に思えますが、僕にはソレができていなかったんです）

このブログを始めるに至って　まず思ったのは・・・

そうだ！理論や知識にもとづいたものじゃなくて　信じた言葉を綴ろう
間違ってなんかない　きっと正解もない　これが僕の言葉です。

夏子の酒

2011-03-07T20:16:00.002+09:00

僕、実家が酒屋だったんです（今は閉めてやってません）

生まれた時から酒呑みのおかげで育ってきたようなもので、まっとうな酒呑みが好きだし、

（酔っ払いじゃありませんよ）

僕もまっとうな酒呑みになりました（笑）　前々職は大手の酒販店の社員だったし、

利き酒師にもなりました。そして、あちこちの酒蔵も訪ねて学んだ事があります。

物を丁寧に丹念に作って提供する喜びです！

今回紹介する「夏子の酒」は漫画であれども、誰にも読みやすくて物作りの大切さ大変さ

そして喜びが滲み出ている情熱的な漫画だと思ってます！

この物語は大手広告代理店で働く夏子が実家の作り酒屋に帰って酒造りに挑む情熱的な物語です。この本を読まなかったら僕はまっとうな酒呑みにはならなかったでしょう・・・　大手の酒メーカーが作る酒など機械で大量生産ですが、どこの町にも地酒ってあるでしょう？　古民家をデカくしたような形で古くからある造り酒屋って。ああいう所で丹念に造られているお酒って、本当に手作りで、ものすごい手間が掛かっているものなんです。そして人の手でしっかり造り込まれているんですよ！

それって、今時じゃとっても貴重じゃありませんか？すべての素材を含めてﾒｰﾄﾞｲﾝ･ｼﾞｬﾊﾟﾝでハンドメイド。今じゃ、そういう品物ってたいてい高価な物ばかりだし、絶対に100円均一のショップじゃ買えませんよ。

思ってみれば・・・　僕の職場で作ってる椎茸だって、干し椎茸だって正にそれ！　（ここから宣伝になってるしｗｗｗｗ）　だってね、本当に美味しいって買った人皆様に好評でリピーターも沢山いますからね。　最近は天候の寒暖差のせいか、小ぶりの椎茸が収穫的に多めになってますが・・・

この小ぶりの椎茸だって「ちいたけ」って呼ばれていて、料理の使い勝手が良くて、本来のでかい椎茸が苦手な人にもマッシュルーム感覚で癖なく食べられて好評なんです。

あ！　前回のブログでたしか・・・　次は映画の紹介をしますね。なんてことを書いたのを今さら思い出しました(；´Д｀)…

次こそお気に入りの映画の紹介をしますね♪

今夜は日本酒が呑みたくなってｷﾀ━(ﾟ∀ﾟ)━!

はじめまして。照れまして。

2011-03-06T19:12:00.005+09:00

なないろのＨＰの編集を担ってる小川です。

まだまだ至らぬ点が多くて、多くの方にご指摘をいただいてますが、

ごらんの画像のところを何も考え及ばないまま放置状態でした・・・

そこで！　思いつきましたのはＨＰ編集者の僕が、今まで見聞してきた本や映画などを

勝手気ままに紹介してしまおうジャマイカ！というコーナーを新たに思いつきました。

新たなコーナーを設置するまで繋ぎのコーナーとして更新（不定期）していきますヽ(ﾟ∀ﾟ)ﾉ

なにせ、僕の住む家にはテレビ電波が届かずネットとラジオ以外の娯楽といえば、

本を読むか音楽を聴くか映画を借りて見るくらいなものでして、それすら最近は飽きてきて、

こんな日曜日の午後のやることすらネタが無くなってますｗ

という訳で、早速第1弾を！

「40歳の教科書」～親が子供の為にできること～

ﾄﾞﾗｺﾞﾝ桜という漫画の副読本で「16歳の教科書」１・２ともにベストセラーになってますが、それの40歳版ってところです。幾人もの著名人が４つ（<1時限目>英語はいつから学び始めるべきか・<2時限目>中高一貫校は幸せへのプラチナチケットか・<3時限目>「お金｣と「仕事」をどう教えるか・<4時限目>挫折や失敗をした子どもにどう接するか）の項目でそれぞれコラムを書いてます。

一人ひとりのコラムはそんなに長いものではないから、例えばバス亭でバスを待つあいだ。っといった時間で簡単にひとコラムを読めてしまいます。どのコラムにしても子供を持つ親に限った話などではないし、思い思いの自身の状況などに当てはめて解釈すると、コラム中に１つか２つは自分のプラスになる言葉が見つかったりします！

僕自身この本を手にした時、読んで面白い！と素直に思えたし、職場の同世代（３０代～４０代）の方にも是非とも一度は目を通してもらえたら楽しいかなぁ・・・とか思えた。そして、僕が仕事に邁進できる要素をいくつも感じることができました。物事を成してきた先人の言葉の中には必ず為になるキーワードがあると信じている僕の心情にピッタリでしたｗ

たかが知れる左脳で書いたこのブログさえ、どんな言葉を選んでも僕が書くと、どこか嘘っぽいんだ・・・軽はずみだった自分をうらやましくなるほどに、小刻みに鮮明に　誰かの記憶のしるしになってほしい。

さて、もう他にやることもなくなってきたので・・・ビールでも開けようかなぁ。

次回は大好きな映画を紹介しちゃいます♪